知识考古，百年艺术史变迁

🦋在我们欣赏美好的事物时，对它们给予的很高的评价就是带给我们美的体验和艺术鉴赏的价值。无论是文人墨客还是思想巨掣，都在思考艺术对人们生活和思想的影响。《缪斯的诞生 现代西方艺术观念生成简史》从艺术观念的视角出发，重新深刻梳理了西方现代美学思想史，西方前现代时期的艺术观念、现代西方艺术观念的碰撞与融合、成熟与完善、在这四个不同阶段中，看到西方现代美学的进化和发展。 🦋 在古希腊至中世纪时期，柏拉图寄情于自己的“理想国”，把人们生活的现实世界看成理念世界的摹本，艺术又成为现实世界的摹本，艺术就变成了“摹本的摹本”、“影子的影子”。亚里士多德又突破了桎梏，提出了“模仿说”，建立了艺术伦理学的框架。中世纪的艺术观念也从早期流行的偶像崇拜转变为后期的反偶像崇拜，艺术的创作体现了宗教中圣徒与上帝的美德。 🦋 文艺复兴以来，西方艺术观念的发展趋势从艺术功利论转变为艺术非功利论、从艺术道德化转变为艺术非道德化。古典主义时期，莱布尼茨提出了“前定和谐”的宇宙观，18世纪，启蒙美学中感性觉醒，建构了德国古典美学的体系，康德和席勒各自提出了重要的艺术主张。 处于从古典向现代过渡阶段的法国启蒙运动对美和艺术的哲学领域方面的探讨，体现了阶层与艺术观之间的矛盾。许多关乎宗教历史、人文艺术、科技经济的发展的大事件也不断都引导着当时社会主流艺术风格的重大变化。 🦋 美有时候并不存在明显的差异性，无论是西方艺术观念的发展，还是中国传统文化的美和艺术，都深深植根于人们的现实生活中。通过作者梳理的线索也可以感受到现代西方艺术观念对世界范围内的当代艺术观念产生的巨大影响。艺术观念尽管会存在重重危机，但艺术观念永远都不会得到终结。以艺术为代表的整个人类文明的发展也会一直波动向前。 🦋 从最初古希腊语中的“感觉”和“感知”衍生出对审美美学和感性的定义，到演变了几个世纪才真正达到概念意义上的审美意味，我们也可以看到西方现代艺术观念的萌芽、觉醒、发展，也可以看到艺术、哲学理论与批评等来自不同研究领域下共同对美学的研究发展。