1986年，张艺谋筹拍《红高粱》时，原定女主是“丰乳肥臀”史可，但巩俐也心仪角色，张艺谋就让她来酒店试戏。 《红高粱家族》是中国作家莫言创作的长篇小说，其独特的叙事风格和对历史的深刻挖掘，使其成为当代文学的重要作品。这部作品由五个部分组成：《红高粱》、《高粱酒》、《高粱殡》、《狗道》和《奇死》，每个部分都独立成篇，同时又紧密联系，构成了一个充满张力的叙事体系。作品通过对山东高密东北乡的一系列描绘，深刻展示了抗日战争时期中国农民的生存状态、他们的抗争精神以及在暴力与爱欲交织中展现的人性复杂性。 《红高粱》部分通过“我奶奶”戴凤莲与“我爷爷”余占鳌之间的爱情故事，以及余占鳌带领的武装力量抵抗日军的英勇事迹，展示了高密东北乡人民在艰难时刻的顽强生命力。这不仅是一场关于民族抗争的战争，也是对人性深处的探寻。余占鳌，这位“土匪”式的抗日英雄，虽然手段粗暴且不拘一格，但在小说中，他的英雄气概和血性，仍旧让人无法忽视。他既是抗日的领袖，又是一个反叛的力量代表，突破了传统英雄的形象。小说通过他这一复杂的形象，展现了在极端的历史背景下，英雄与恶棍的界限往往是模糊的，甚至是互为依托的。 更值得注意的是，莫言通过极其细腻的描写，使战争的血腥与野蛮变得具体而可触。无论是战场上的激烈对抗，还是人与动物之间的生死较量，作者都不遗余力地刻画战争的荒谬与无情。战争不仅吞噬了人的生命，也吞噬了人的道德和理智。 《红高粱》中的人物并非典型的正面或负面形象，而是具有复杂性和多重性的。余占鳌作为一位土匪，虽然以暴力和非道德的手段抗击侵略者，但他的行动背后却有着对生存、对土地的深沉情感。他不仅是抗日英雄，更是代表了那个时代普通人反抗压迫、追求自由的鲜活形象。小说中的人物塑造，正是在这种复杂性中显示出莫言对人性深刻的理解。余占鳌的形象无疑是《红高粱》中的核心人物之一，但莫言并未简单地将其设定为一个英雄，而是通过其充满矛盾的行为，展现了一个典型的“灰色地带”人物。 同样，戴凤莲这一人物也并非简单的女性角色。她在余占鳌的生活中扮演了重要的角色，既是爱情的化身，又是抗争的象征。她的坚韧与对爱情的执着，与余占鳌的粗暴和血腥形成鲜明对比。这种爱情的力量，是整部作品中不可忽视的核心元素之一，尤其是在战争的背景下，爱情仿佛成了人们在无尽暴力和死亡中唯一能够坚守的东西。 莫言通过《红高粱家族》极力探讨了战争和暴力对人性的摧残。在这片被血腥染红的高粱地里，正义与邪恶、英雄与恶棍、爱情与暴力交织在一起，形成了一幅生动的时代画卷。小说并没有强行为人物贴上正面或负面的标签，而是通过对人物复杂内心的描写，揭示了一个充满伦理困境的世界。尤其是在战争的背景下，伦理和道德常常失去了原有的意义，人们被迫在生死存亡之间做出选择。莫言通过这些混乱的情境，向读者展示了一个非黑即白的世界无法涵盖的道德灰色地带。 小说中的“红高粱”不仅仅是地理上的背景，它更是道德困境的象征。在这里，生命和死亡、爱与恨、善与恶并没有明确的界限，它们交织在一起，无法分割。正是这种模糊和交错，构成了《红高粱家族》深刻的文学价值。作品展示了一个个血肉横飞的战争场景，也表现了人物在极端情境下如何在伦理道德的边缘挣扎求生。 1986年，著名导演张艺谋开始筹拍根据莫言小说改编的电影《红高粱》。张艺谋与编剧莫言、摄影顾长卫、男主角姜文组成了一支豪华的＂梦之队＂，开始物色影片的女主角人选。按照小说中对女主角＂九儿＂的描述，这个角色需要一位身材丰满、豪放奔放的女演员来出演。学校的老师们都异口同声地推荐了史可，认为以她的条件，简直就是为＂九儿＂这个角色量身定做的。 但戏剧性的一幕出现了。得知张艺谋在海选《红高粱》女主角的消息后，巩俐知道这是一个千载难逢的机会，她决心要争取到这个角色。于是，她托人找到张艺谋，表达了自己的诉求。张艺谋被巩俐的魄力和热情打动，决定给她一个试镜的机会。就这样，21岁的巩俐来到酒店，在顾长卫的镜头下完成了试戏。仅仅半个小时，巩俐的表演就征服了在场所有人。顾长卫在反复看过几个小时的试戏视频后，对张艺谋说：＂巩俐更有味道。＂ 选择巩俐出演女主角，意味着要拒绝此前已经预定的史可。面对两位各有特色的美女，张艺谋一度陷入犹豫和两难。但顾长卫的一番话，坚定了他的决心。就这样，巩俐替代了史可，成为了《红高粱》的女主角。 人生就是这样，充满了偶然和必然、幸运和不幸。我们能做的，就是把握当下，珍惜眼前。正如鲁迅先生所言：＂愿中国青年都摆脱冷气，只是向上走，不必听自暴自弃者流的话。能做事的做事，能发声的发声。有一分热，发一分光。就令萤火一般，也可以在黑暗里发一点光，不必等候炬火。此后如竟没有炬火：我便是唯一的光。＂
