今天重新听回方大同的专辑《梦想家》有了更深的体会，这张专辑的特别之处，在于它记录了一个人在病痛的夹缝中如何继续歌唱。
整张专辑像是他的复健旅程，每首歌都像是在不确定的生命节奏里，抓住的某个瞬间，趁着身体稍微好一点，就记录一下。他并不知道明天会发生什么，但他知道自己此刻仍然可以创作、仍然可以歌唱，于是便继续往前走，哪怕只是一小步。就这样，他一点一点地拼凑出了整张专辑，就像在拼凑自己有限的时间，想要把所有还未说完的话，都留在歌里。
前半张专辑依旧是那个熟悉的方大同，幽默、俏皮、爱玩音乐。《XZMHXDXH》带着70年代爵士Funk的复古感，幽默的上海话歌词像是他对世界的轻松回应；《江湖中人》用戏谑的方式编织出一个热闹的音乐剧，仿佛他仍然有无数故事想讲给我们听。哪怕是在身体最疲惫的时候，他依然愿意用音乐带给大家快乐，像是在用歌声对抗疾病的阴影。
但当专辑进入后半段，一种更深刻的情感开始涌现。方大同卸下了幽默的伪装，让他的脆弱、思考、伤感，都毫无保留地浮现在旋律之中。《才二十三》不再是简单的年龄数字，是对时间流逝的叹息。
《回留》和《没啥好说》成了他早就写好的挽歌，是他回望生命的真实写照。他没有逃避，反而用音乐去面对那些无法释怀的遗憾。每一段歌词都在向过去的自己告别，也是向爱他的人道别。每一句近乎沙哑到失声的演绎，都像是他在生命的尽头，尝试与自己和解、与曾经失去的一切和解……
方大同一直都是一个真诚的音乐人，他不为市场妥协，而是用音乐表达最真实的自己。而在《梦想家》里，他做到了最彻底的诚实。他不再追求完美的音色，也不再拘泥于流派，而是让音乐自然地流淌，让每一首歌都成为生命旅程的一部分。
我想他也是在用这张专辑告诉我们：人生无常，时间有限，但在有限的时间里，我们仍然可以选择去创造，去热爱，去梦想。哪怕前路未知，哪怕未来不可控。
谢谢你，方大同。谢谢你在生命的尽头，仍然选择用音乐拥抱世界，你是一个真正的梦想家。
实在不想说再见，去年在做年度盘点的时候我跟朋友说，方大同现在的声音状态如果开演唱会也蛮酷的，我一直以为我们还能在演唱会现场见，没想到……[泪][泪]
