周杰伦太会借势了，作品还没出世，就已提前预告。

周杰伦给出的理由是，虽然MV早已拍好，但因为要等专辑一起发布，作品的发布时间就有了滞后性；于是他纠结是先发单曲，还是专辑制作完成一起发行。

所谓“灵感撞车”在生活中非常常见，但在这个短视频时代，单曲发行早已司空见惯，等一张专辑打磨好再发行，的确有很大的滞后性，所以非常理解周杰伦的苦恼。

但周杰伦发布此动态的原因，我认为可能是一种广告宣发，还有表达他和霉霉（Taylor Swift）在艺术上的英雄所见略同。

在赞赏周杰伦超强宣发能力的同时，更是对两位音乐人会以同一张名画为灵感进行创作颇有兴味。

奥菲莉亚这个人物，是莎士比亚的戏剧《哈姆雷特》中的一女性悲剧角色。

她纯真、善良，剧中，奥菲莉亚和哈姆雷特相恋，却遭受王后反对，最后，她经历了哈姆雷特的抛弃、父亲被误杀，最终在爱情与杀父之仇的巨大煎熬下，溺亡于铺满鲜花的溪流之中。

约翰·艾瓦瑞特·米莱斯的油画《奥菲莉亚》，描绘的就是奥菲莉亚漂浮于溪流中的场景。画中的黄色雏菊象征天真纯洁，红色罂粟暗示疯狂绝望，维多利亚时期的植物隐喻体系。

这幅画作创作于1851-1852年，一百多年以来，无数画家、艺术家效仿此作。更是一次又一次的作为时尚界、演艺圈的创作灵感。

周杰伦此次和泰勒·斯威夫特（Taylor Swift）的新歌灵感同出于一幅画作、一个戏剧人物，就是艺术敏感人的共识吧。

但是，我相信周杰伦的表达更是东方式的，其镜头语言和音乐主题都会依据自我表达进行呈现；而霉霉的《The Fate of Ophelia》表达的，是摆脱了奥菲莉亚的命运，却是因为被完美爱人所拯救。

这首歌曲在当下这个男女对立，反对恋爱脑的时代，显得很是不合时宜。

从歌词上看，这里的奥菲莉亚成为了一个女性悲剧的符号，没有深入地对她的遭遇进行深入剖析和道义上的同情。

从动听度上，霉霉的这首歌也没有《Opalite》更抓耳。

所以，我有理由更期待周杰伦以《奥菲莉亚》为创作灵感的歌曲了。

浪漫与死亡，总是相伴而生地成为艺术主题，被一遍遍演绎和表达。

人们从不同的角度、不同的维度对其进行描述，因此，每个人都有不同视觉里的奥菲莉亚。

而艺术的魅力，也就在这些不同的表达里，贴进了每个人不同的情感需求，从而深入人心。

据知情人士透露，周杰伦的MV将融入《雪山回响》中录制的自然声效，结合哈克布列特琴的异域风情，试图构建虚实交织、浪漫与死亡交汇的艺术之境。

经典艺术作品正是因其更为广阔的延展性，激发了创作者更大的想象空间，从而让我们看到了如此多元的艺术作品。

正如23岁天才画家约翰·艾瓦瑞特·米莱斯历时11个月，创作出传世之作《奥菲莉亚》。在他笔下，每种植物都是象征物，而我们的主人公，仰躺在水中，却看不到丝毫恐惧，她微启双唇，甚至在轻声歌唱，叹息、哀痛的情感正从浓郁的画作氛围中流淌而出。

创新即是传承！当代创作者对同一母题的反复诠释，是对艺术作品生命力的延续，生生不息。

周杰伦与霉霉歌曲灵感同源，此事件竟成一热点事件霸榜热搜。看来周杰伦歌曲营销成功，同时也给霉霉新专辑带了一波流量，两人双赢。

从此事件，我们也一窥拥有最大流量的两大天王无论是艺术眼光，还是时代敏感性上的同步性。

当艺术史上最美的溺亡成为当代音乐艺术的一次灵感“撞车”事件的始作俑者，或许某种程度上讲，这也是“奥菲莉亚”的一次重生。