本期为大家带来2025索尼世界摄影奖建筑设计组别获奖作品：

1. 第一名

《The Tokyo Toilet Project》

Ulana Switucha

东京厕所项目是位于日本东京涩谷区的一项城市重建项目，该项目旨在设计和建造现代化的公共卫生间，并鼓励人们使用。

这些别具一格的建筑既是公共设施，也是艺术品。这些照片是记录这些建筑在城市环境中的建筑美学的一组大型作品的一部分。

2. 第二名

《Twilight in San Ignacio》

Andre Tezza

这些照片是在安德烈·特扎穿越中美洲的旅途中，于伯利兹的圣伊格纳西奥拍摄的。热带气候和频繁的降雨直接影响了建筑风格。许多房屋建在桩基上，设有宽阔的阳台和倾斜的锌皮屋顶，旨在防止洪水并改善通风。

这些建筑反映了环境对其功能的必要性，房屋被涂成鲜艳的颜色，但随着时间的推移，这些颜色会因阳光和潮湿而褪色。一天结束时，街道变得静谧无声，而那些风格简约、实用的建筑则主宰着整个场景。

3. 第三名

《LIGHT/MASS》

Owen Davies

这是一组正在进行的系列作品，展现的是美国各地城市中的异域都市景观。2020年春，欧文·戴维斯从英国移居至纽约市，就在全球大流行导致城市封锁的前几天。与当时许多人一样，这位摄影师漫步并骑行在空无一人的街道上，消磨时间，感受新家的气息。他着迷于那些偶然遇见的奇形怪状的建筑，它们在拐过街角时突然出现，显得格外突兀。

这些建筑仿佛是来自另一个世界的结构，与周围的建筑格格不入，也未引起路人的注意。戴维斯开始寻找它们，刻意寻找那些由建筑师和规划师设计的建筑，他们为生活在美国大城市的人们构想了一个光明的乌托邦未来。

候选作品

《Paraxes》

Alejandro Fernández-Llamazares Vidal

该摄影系列以加利西亚语单词“paraxe”（意为“某种公共交通工具停靠的地方”）命名，旨在记录西班牙加利西亚地区废弃公交车站的短暂美丽，并鼓励人们反思农村的废弃、社区联系的丧失以及人类文明的短暂性。我们邀请观众思考衰败中的美丽，并反思我们建筑环境不可避免的转变。

《Architecture of Consumption》

Maciej Leszczynski

这些散布在世界各地的地方是全球贸易链中的重要一环。集装箱彻底改变了贸易方式，是全球化的象征之一。随着货物的流动，堆场的景观不断重建；这是一个充满临时性和不稳定性的建筑场所。在数字后期处理中，摄影师去除了所有识别集装箱并将其分配给特定交易的标识和标记。

这些抽象的空间仅限于彩色立方体，看起来像是人工生成的，构成了一种通用代码。在这些空间中，没有已知的参考点，因此乍一看很难确定其规模和大小；它们看起来重复且无止境。该项目旨在寻找一种普遍的、图像化的方法来表现全球化和消费现象，这些现象的动态在这些临时空间安排中得到了体现。

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