六专上线一月有余，试图整理一些对这张专辑的感受，之前一直觉得过多的感受，会不会在某种程度上成为另一种对她的过度解读。直到她说：“不想限制大家对歌曲的想象” 。

嗯，对作品的反复讨论，本就是作品诞生后第二生命的延续。

很多人说，六专是田馥甄真正的 To Hebe，也有人觉得它像日常 Pro。 但我觉得《要去什么地方》更像是田馥甄的渺小 Indie。

不单指音乐风格，更像是一种面对世界的姿态。

开篇的《大船》驶入一片看不到岸的深海。不再是《无人知晓》装着个人秘密的私人海域，而装进了更多现实与暗流的更大海域。 曾经伸手就能触及的念头变得遥远，最简单的渴望，也在时代的荒谬面前显得无从安放。

这里的渺小，不只是看见世界的辽阔，更是当你只想做一件再平常不过的事，却发现自己早已置身于一场无法理解的洪流之中。

很多人说，《渺小》那张专辑或许应该叫作《矛盾》。而《要去什么地方》里的每一首歌，也都藏着田馥甄的矛盾。

同名曲〈要去什么地方〉，追寻自由，却也困于自由本身；〈云〉里切不断的万缕千丝，在浅笑与轻叹间摆荡；〈干净的房间〉，清空了物理空间，却未必能抹去某个人留下的气息；〈值得纪念的垃圾〉，则直接把垃圾与纪念并置。

到了〈乌鸦〉，黑色与明亮并存，被习惯性赋予负面意义的事物，也有了另一种解读。〈蹉跎〉则把世俗的成功标准与个人的价值感放在一起：一个睡饱的周末，或许不符合世俗对成就的定义，却依然值得歌颂。

〈坍塌〉、〈静脉〉与〈果〉，又把目光带回那些难以消除的痕迹：稳定的东西会崩解，试图埋藏的情感依然随身携带，已经消失的存在，也可能以另一种方式留下来。

洒脱与执着，放任与追寻，舍得与舍不得，想要与不想要。同一个脑袋对立的灵魂，自我拉扯共生。这种矛盾的美学，构成了田馥甄的鲜活。

而这种鲜活，也延伸到了她与世界相处的方式里。

她野生精灵般游走于法罗群岛的旷野，依旧孤寂，依旧渺小，只是这次少了冰岛的冷冽与距离，她似乎更自然地站立在宏大的山海之间。

虽然四周空旷寂静，她却能自成热闹，以山为伴。

她就这样，在宏大的复杂的世界里，自洽自处。

无力改变，也不必因此放弃感受。她可以承认自己的有限，承认世界有时荒谬得令人无从招架，却依然对生活保有热情。

要去什么地方？要去什么地方。

念起来是一个问题，也像是一个答案。

与矛盾共存，才是自处之道。接受自身渺小，才能在这个大时代穿梭自如。