这事出来后，网上有人心疼，说人都听不见说不了了，还架上台。这种声音不难理解。一个72岁的老人，抗癌26年，放疗把听觉神经、唾液腺、声带全损伤了，日常交流靠语音转写器。从哪个角度看，都像该在家歇着的年纪。
但晚会总导演于蕾的原话是，没有谁比他更合适。李雪健自己在人民日报的采访里也把话说得很直，“只要是有意义的戏，哪怕只有一场，只要看上我，我就去”。不是没人可用，是他自己要上。这两句话放在一起看，事情的性质就变了。这不是一台晚会找不到年轻演员的窘迫，是一个老演员在身体条件已经不允许的情况下，仍然把演戏当成必须完成的事。
他的办法是笨办法。把对手戏演员的台词全部背下来，盯着对方的口型判断什么时候该自己开口，还要给出即兴反应。他自己说，这对我的要求很高。编剧徐珺蕊在现场看到的是，他转过身往前迈的那几步，和前几步完全不一样。徐珺蕊的原话是，他的后背都会演戏。李幼斌2021年接受新京报采访谈李雪健，说的是他一直坚持着认真的职业习惯，拍戏从来不耍小聪明、抖机灵，这么多年都倾尽全力，从不放松。
从李雪健背对手台词这件事看，他解决的已经不只是听不见的问题。听不见对手说什么，就把对手的词也装进自己脑子里，用眼睛代替耳朵，用记忆代替听觉。这说明他上台之前，已经把整场戏在脑子里过了不知道多少遍。一个听不见的人，比很多听得见的人更清楚对手下一句要说什么。
从他说“只要看上我，我就去”这句话看，这里面的逻辑跟钱和资源没关系。他有足够的资历推掉任何不想接的活，但他选择的是反过来，只要角色有意义，哪怕只有一场戏也接。大概率是因为在他那代演员的认知里，演戏这件事本身的分量就比身体舒服不舒服重。这不是在歌颂什么，是他自己做的选择，他承担了选择的代价，也拿到了他要的东西。
再看剧组这边的操作。副导演绑控制器按信号，导演组打字沟通，AI修复旁白。这些技术手段全部指向同一个目的，让一个听不见也说不出的人还能站在台上把戏演完。从制作角度看，这说明整个团队愿意为一个演员的身体状况调整工作流程。放在行业里看，这不是常态。更多时候，流程是固定的，人得去适应流程。李雪健这次是流程反过来适应了人。
一个听不见的人在背对手的台词，听见的人拿着台词念数字。一个说不出的人在靠眼神和步伐演戏，说得出来的人靠配音和替身。一个72岁的人在问能不能上，三十岁的人在问能不能不去。