一院春尽,春色何归——从王驾《雨晴》看晚唐的一缕天真
雨前初见花间蕊,雨后全无叶底花。
蜂蝶纷纷过墙去,却疑春色在邻家。
寥寥二十八字,晚唐诗人王驾的一首《雨晴》,千百年来,总能在无数伤春诗词里跳出独一份的灵气。唐诗之中,咏春之作浩如烟海。杜甫有“感时花溅泪”的沉郁,李商隐有“留得枯荷听雨声”的怅惘,韩愈有“草色遥看近却无”的清新。大多数写春雨过后花落的诗篇,总免不了带上几分伤春、惜春、叹惋春光易逝的愁绪。唯独王驾,不堕入悲春的窠臼,眼见庭院里繁花尽落,不见黯然垂泪,反倒望着翩然越墙的蜂蝶,生出一个天真烂漫的猜想:莫非那消逝的春色,跑到隔壁人家的院子里去了?
这份看似轻巧灵动的奇想,若是放在盛唐,或许只是一桩寻常闲笔,可落在风雨xx的晚唐,便有了一层格外动人的重量。
大唐的万丈荣光,在安史之乱的烽火之后,便一步步走向落幕。王驾生卒年大约在九世纪后期,正是唐僖宗、唐昭宗在位的年代。曾经万国来朝、诗酒风流的盛世已经远去,藩镇割据愈演愈烈,地方节度使拥兵自重,朝廷号令难出关中;宦官把持宫闱,随意废立天子;朝堂之上xx不休,牛李xx的余波久久不散;土地兼并严重,流民四起,王仙芝、黄巢的起义席卷南北,破碎了整个王朝的秩序。
昔日长安城里曲江宴饮、踏青游春,士子风流、仕女如云的盛景,渐渐成了遥远的旧梦。盛唐的春,是万国争赴的浩荡春光;晚唐的春,却是飘摇在xx风尘里,随时会被一场风雨摧落的残红。
时代的底色,会悄悄浸染文人的笔端。晚唐诗坛,满目都是沧桑的叹息。杜牧见六朝遗迹,写下“六朝文物草连空,天淡云闲今古同”的兴x之叹;温庭筠笔下尽是绮丽又凄清的幽愁;韦庄亲历长安陷落,写下“内库烧为锦绣灰,天街踏尽公卿骨”的沉痛纪实。生在这样一个时代,绝大多数文人的目光,很容易就落在凋零、消逝、无可挽回之上。看见花落,很容易联想到国运凋零、年华老去、盛世不再,顺势生出“流水落花春去也”式的无可奈何。这是时代赋予一代人共同的心理底色——习惯看见失去,习惯接受万物一去不返。
王驾同样身处这个满目颓唐的时代,史书上关于他的记载寥寥无几:一说他曾经登进士第,做过礼部员外郎,在xx里浮沉辗转。没有轰轰烈烈的功业,没有名动一时的传奇,留存至今的诗作不过寥寥数首。可就是这样一位普通的晚唐诗人,在一场春雨过后,站在自家零落的庭院里,没有顺着时代的惯性去伤逝。
“雨前初见花间蕊,雨后全无叶底花。”先写变化,先写失去。昨日尚见花苞初绽,满怀期待花开满院,一场春雨,繁华落尽。若是寻常晚唐诗家,接下来便该写春光不再,怅然低回。可王驾笔锋一转,视线追随着一群蜂蝶。蜂蝶不肯停留在这一座花落的空院,纷纷振翅,飞过高高的院墙,去往别处。于是诗人有了那个可爱的疑念:却疑春色在邻家。
他没有认定春光已经彻底消亡。他只是猜想,春色不是消失了,它只是换了一处落脚的地方,翻过一道围墙,栖在了另一座庭院。
这哪里仅仅是写春?在人人都看见“消逝”的年代,他看见了转移。
《世说新语》里,晋朝的士人于xx之中,尚有“雪夜访戴,乘兴而来,兴尽而返”的旷达,那是魏晋名士刻意追求的超脱。而王驾的天真,不是刻意装出来的放达,是一种朴素的、不肯向“必然凋零”低头的想象。王朝会衰落,繁华会落幕,庭院里的花会被风雨打落,可是春天,未必就此从天地间彻底退场。它只是流动着,迁徙着,落在了另一片土地。
很多人读这首诗,只读出童趣,却忽略了它和整个晚唐文坛的微妙对抗。晚唐太多文字,都在确认一件事:一切美好的东西,都是一去不复返的。山河破碎不能复原,盛世光景不能重来,春光凋零便是永久寂灭。可王驾轻轻一个“疑”字,给世界留了一个温柔的可能性——失去不等于终结,凋零不等于绝响,此处的空寂,或许是彼处的繁盛。
王国维在《人间词话》里说:“有我之境,以我观物,故物皆著我之色彩。”晚唐无数诗人,以乱世之我观春,春便染满衰飒之色。王驾却跳出了这个定势,他不把春色看作一潭固定不动的风景,而是看作可以游走、可以迁徙、无处不在的生命。院墙是人为的边界,却拦不住蜂蝶,拦不住春风,拦不住流转不息的生机。
千年以后再回头看,大唐终究是覆灭了,王驾所在的那个时代,所有文人期盼过的中兴终究没有到来。但是那一句“却疑春色在邻家”,没有随着晚唐的烟尘一同消散。王朝会有终章,可春天永远不会真正死去。一座城池的花谢了,一道院墙之内的春尽了,总有蜂蝶向着别处飞去,总有新的土地承接春光。
这首短短绝句,像xx里一捧小小的星光。它没有宏大的家国呐喊,没有振聋发聩的讽喻,只是一个普通人站在雨后的庭院,看见花落,却不肯轻易接受“春已完结”的定论。
也许这就是这首小诗能够穿越千年的秘密:人世总有风雨,总有花落,总有一院一地的繁华归于沉寂。我们常常像晚唐世人一样,以为美好就此永远消失。
