罗刹海市还是太超前了，作诗前有贾浅浅，画画今有清华美院，还是我欣赏角度太肤浅了。

丑可以为美，那美的地位在哪里？有人可能说梵高，毕加索，有的画也丑，但是哪有意境，试问一个普通人物画丑了有什么意境？

梵高、毕加索的抽象创作，是情绪的宣泄、艺术语言的表达，画面里藏着浓烈的精神内核，就算线条略为扭曲，也有独属于艺术自己的张力。

但是轮到清华美院这些所谓的先锋画作，只留下刻意的畸形、病态的萎靡不振，把大众劳动者画得乱七八糟、面色诡异，完全丢掉了人物本该有的风骨和温度。

很多圈内人士经常拿艺术自由作为挡箭牌习惯了，笑话大家不懂得审美，他们是专业的，但是真正的艺术从来也不是靠丑化国人、消解正向价值来表现的啊。

东方的审美讲究气定神闲，普通人身上的励志坚韧、英雄先辈的铁血担当，本来就是创作的最好的素材。一味照抄西方畸形审美，把丑当作流行，把扭曲当作个性，不仅脱离了大家的支持，更是丢掉了本土艺术的根。

艺术本来可以多元化创新，但不能颠倒黑白，更不能拿全国顶尖的资源，去创作刺痛民族情感的作品。

当审丑成为圈内的共性，我一下子就觉得贾浅浅诗也读的通顺了，但是当正常的审美被贴上保守的标签，这样的艺术创作，注定没有人看，沦为脱离现实的自己欣赏。