AIGC以及全部由AI创作制作的影视作品，到底有多少观众、多少艺术价值？其实现在争议非常大，从技术进步的角度来说，接受并拥抱AI技术，似乎“符合”时代发展的潮流。但AI技术已经不仅仅是摄影、摄像、特效的技术进步，而是近乎“取代”很多创作的工具。对于很多还未真正具备电影艺术创造力的创作者来说，AI只是让他们更“容易”、“方便”的进行所谓的创作，因为AI最强的能力其实不是“创作”，而是精确的模仿！这种模仿能力可以直接触达最顶级的艺术水准，但仅仅是“触达”而并非真正的创作——这与传统的电影创作理念几乎是违背的。电影之所以成为第七种艺术，传统上六大艺术分类为文学、音乐、绘画、雕塑、戏剧、舞蹈，电影几乎融合了其他所有艺术形式的精髓，成为更贴近人类感受，更直接、更强烈的反映人类思想的艺术形式。但是当电影逐渐成为“商品”时，电影应该怎么做、什么是好电影就成了一个很难说得清的东西——AIGC技术的介入，使得艺术、商品、新技术的融合更为复杂。对于一般观众来说，已经很难分清这样的作品如何归类？但是对于一个电影类的奖项来说，是应该鼓励、推广AIGC作品，还是保留“传统”电影艺术形式呢？这其实是作为一个电影奖项、电影协会、电影人深度思考的事情，是全面开放的拥抱，还是“有条件”的拒绝？AIGC单元的设立，肯定会让更多“圈子外”的普通人参与电影的创作，但对于一个作品的评价，是否还应保留、遵循传统电影艺术的评价体系呢？我们不缺花里胡哨、乱搞乱闹、刻板宣传、煽动情绪的作品，甚至还要为这些作品颁奖，现在AIGC来了，它们可以做的更加花里胡哨、煽动情绪——但是，这是我们想看的东西吗？是有艺术价值的商品吗？