潮新闻客户端记者陈宇浩

7月26日晚，南宋德寿宫遗址博物馆序厅。

八百多年前，这里曾是南宋皇室宴饮雅集之地；今夜，一场关于文学与城市的对话正在发生——“字里杭间觅《春歌》·艾伟新书杭州发布会”在此举行。

中国作协副主席李敬泽，茅盾文学奖得主、作家乔叶，中国人民大学文学院副院长杨庆祥齐聚一堂，和《春歌》作者艾伟，在宋韵文化的浸润中，共同探讨了“春歌、杭州与中国审美的当代叙事”。

一部“长”在杭州的小说

《春歌》共40万字，由人民文学出版社2026年6月出版。小说以杭州为舞台，以昆曲为气韵，以一桩法庭之上的梨园旧案为引子。全景式落笔中国四十余年的壮阔变迁，融汇司法观念迭代、经济体制改革、民营经济崛起等时代内容，书写三代人、六户家庭的命运流转。

艾伟曾说：“我这次是以西湖甚至整个杭州为舞台进行了文学想象。这个故事是美丽杭州在当代的一个投影。”昆曲是它的声息，山水是它的意境，人物寄寓着情义。

这是一部向中国传统与中国美学致敬的作品。小说与《白蛇传》《牡丹亭》等古典叙事形成深层呼应。正如编辑推荐所言：“全书以'情'为骨，承续《牡丹亭》《白蛇传》千年东方情韵，于市井烟火间打捞中国人深藏心底的柔软与坚韧。”

宋韵之夜，文学启幕

发布会上，杭州市文联党组书记夏芬在致辞中表示，《春歌》是一部扎根杭州、书写杭州、致敬杭州的重磅作品。杭州既是《春歌》的舞台和起点，也是这部小说的故乡。

随后，杭州市朗诵协会副会长雷鸣、常务理事美辰登台，朗读《春歌》精彩段落。

文字有声，共情无声——当小说中关于杭州街巷、运河桥头的描写被念出，台下有读者频频点头并低声交流：“这就是我小时候的杭州。”

公益赠书环节，杭州图书馆、有意思书房、纯真年代书吧、网易蜗牛读书馆代表上台，接受杭州市委宣传部部长黄海峰与艾伟捐赠的《春歌》新书。好书共享，书香全城——这些新书也将走进杭州的公共阅读空间。

对谈：目中有人，方成《春歌》

仪式结束，由杨庆祥担纲主持，李敬泽、乔叶、艾伟三位作家，展开了一场关于文学、审美与生命的对谈。

一上来，艾伟就讲起一段趣事，他说之前正在写《春歌》的时候遇到过一次李敬泽，对方开玩笑说：“怎么穿这么多？是不是写作太辛苦了？”

后来书稿杀青，两人再次碰面，艾伟主动“回击”：“休息了一个月，身体恢复了，看来我还能继续写作的嘛。”

艾伟

这段趣事，也被李敬泽视作一个隐喻，即看完《春歌》，感觉艾伟已经进入了另外一个境界。

“原来的艾伟，我们太熟悉了——他对他的人物‘不好’，一定要把他的人物往死里逼，在极端的、悬崖一般的境遇里去考验他们。”他停顿了一下，补充道，“但到了《春歌》，我觉得他现在没那么残酷了，平和了许多。”

李敬泽

随后话题转到昆曲。李敬泽忽然抛出一个“刁钻”问题：“艾伟，《春歌》里写了那么多昆曲，你会唱吗？”

艾伟不慌不忙地接住：“敬泽主席，我知道您太太昆曲唱得好，我听过她唱的，但没听过您唱。”全场笑声四起。李敬泽立刻接梗：“我唱得也挺好。”他顺势提议，“咱们争取到明年的时候，听艾伟老师唱昆曲。《春歌》都写了，昆曲也要唱起来啊。”

乔叶

一旁的乔叶则从另一个角度切入。“很久以前听一位前辈说，好的小说要把陌生变得熟悉，同时也要把熟悉变得陌生。”她缓缓道来，“《春歌》对我来说，就是这样的气质。”

她解释，比如昆曲演员的生活和内在况味，原本是陌生的，读完后却觉得走近了；而杭州，她自认熟悉——每年都要来好几趟，从年轻时就打卡过所有景点，吃过各色餐馆。可读完《春歌》，她忽然意识到，自己以前对杭州的了解“只能算是个资深的游客”。

“艾伟老师展现的杭州，是真正深入在地的。只有他这样土生土长、功力深厚的作家，才能做出如此深入骨髓的表达。”她自嘲地笑，“我以前可能白来了。”

作家们的洞见与自省，在德寿宫的宋韵瓦当下碰撞、融合。正如李敬泽所说，一个“平和”了的艾伟，或许恰恰写出了更深的“情”——那种“情不知所起，一往而深”的、属于中国文学根脉的东西。

就在前一晚，艾伟刚与七位年轻读者泛舟西湖，举办了一场“特别版”分享会，主题是“写给杭州的至美情书”。画舫上没有PPT、没有签到台，只有水声、人声和一个关于四十万字长篇小说的夜晚。有00后读者在船上说：“书里的人物没有绝对的好人或坏人，每个人都闪光也有缺点，特别真实。”

从西湖画舫到德寿宫序厅，从水光潋滟到宋韵瓦当——两天的活动同样让《春歌》完成了一次从文本到城市的“落地”。

正如书中开篇的四句：“春有百花秋有月，夏有凉风冬有雪。若无闲事挂心头，便是人间好时节。”

“人间好时节”，也许这就是艾伟想写的杭州。不必惊天动地，只需春夏秋冬，风物如常，而那些忠于情感的人，自会在岁月中活成传说。