欣赏的人都很老派，又天真得像个孩子，并且始终忠于自己并且有能力一直做自己。虽然过程都有遗憾和曲折，但每次一想到这个世上有这样的人存在，就觉得精神备受鼓舞。

小弟的《荒芜之境》是让音乐成为想象力和造梦的载体，让音乐变得可触摸、可阅读，而且所谓“荒芜”就意味着四面八方都是方向都有路可走……梦想看似是荒岛也能够连成海洋……《荒芜之境》1.0版本的时候、小弟说过把舞台幕布当作白色画布，一开始上面什么都没有，慢慢地随着创作者的构思与下笔让这片荒芜一点点有了色彩，有了形状，有了声息……从涂鸦森林到荒芜之境，他对音乐的理解依然在不断升级，而且他有能力实现，打造了前所未有的巡演舞台，画了可爱的Lili玩偶，并且做自己的产品设计，方方面面都还在进步。最有意思的是，“荒芜之境”的另一个名字叫做“Dreams Happen”。

个人想把“Dreams Happen”译作“所梦，落地”，简洁有力，很符合小弟的私人性情和人生态度。

又或是“梦想如期”。四字留白，“如期”既有“如期而至”的笃定，又暗含一种被等待的温柔。呼应小弟的那句“我等待的是不再等待的那份自由”

“梦，正赶来”也挺好，把梦想拟人化，有一种正在路上的鲜活动感，轻松又笃定。也很符合小弟，他一直是那个清尘收露的走唱人。

在“梦想落地”之前最早第一时间想译作“让梦生发”，一直觉得 “生发”比“发生”更有生命力，就像种子破土，自然而然地长出来。这最吻合“荒芜之境”的语义表达、语境变化与承载。音乐是不设限的梦土，是最初也是最终的心灵原乡。

小樊的安踏FZD系列依然是他Wildest Dream最重要的载体之一，是樊振东商业帝国最重要的拼图，承载着一个特别懂得自爱和爱人的人的“理想之爱”，小樊说过“无代言人”，而深度参与创作属于自己的产品，本质上就是从“被翻译的自我”变成了“主动创造的自我”。他始终是在为自己代言，当然他也接纳任何人的非恶意解读。更何况，把“不凡的梦想”化成“平凡的物件”进入普罗大众的日常生活，这种转化本身就很有时尚行业那种“让设计触手可及”的魅力。它普适性的，也是专属的。这种从脑海到工业线再到消费者认可的全链路表达，着实令人惊喜再惊喜。

在樊振东系列产品中看到的依旧是小樊的笃实和灵活。细节空的福音。

“笃实”与“灵活”，看似一组矛盾，却恰恰是他性格的一体两面。笃实是小樊底色，球场上的一板一眼、厚实底蕴，从零到一做产品的踏实、不玩虚的、把每个细节都落到工业流水线上的认真。这部分是“重”的、扎根的，让人觉得可靠。灵活当然是他的天赋。那些突然变线的灵感、设计上不拘一格的“大开大合”“挥斥方遒”、在商业逻辑和艺术表达之间自由穿梭的轻盈。这部分是“轻”的、跳跃的，让人觉得惊喜。

一个人能同时拥有这两种气质，并且把它们同时灌注到一个产品系列里——这本身就很难得。更难的是如何让消费者感知他的用心。很多人已经感受到了。就让时间回答。

想起以前看书时看到的一句话，大意就是：人无论在做怎样自己为之热爱的事，都要在这个过程中培养自己“深远的想象力”。

一直都觉得这份“深远的想象力”是构成幸福人生的重要元素，一个人能够忠实地活在自己的内心世界，并且能够在自己的内心世界和外部现实世界之间自由穿行，保持平衡，他就会幸福，就有幸福的无限可能。小弟和小樊都是这样的人。习惯这样称呼他们（在我心里都是“哥”的存在），也是提醒自己保持初心（对他们只有善的愿望，以及充分的耐心），他们都还是最初认识他们的那个样子，是和煦大气的人，是让人如沐春风的人。而且对自己所处的行业（职业）有着极其清醒的认知，并且具有前瞻思维和高度的社会责任感，是脚踏实地的长期主义者。

欣赏遥远的人，并从中得到过真实不虚的能量，得到启示和引领，然后好好的平衡自己的人生，这样的体验同样是弥足珍贵的。