🔹宋朝时期,禅宗文化被东瀛僧侣带回日本,成为茶道文化的思想雏形。
-后经明朝“禅茶一味”理念的传入,室町时代的武士们都开始喝茶了。
-到了安土桃山时代,千利休作为织田信长的茶道侍从,创建了“和、静、清、 寂”的“草庵茶道”,传达出“外表粗糙,内在完美”的含义。这便是🍵侘一字的美学由来。
🔹从外形上看,茶室以草庵为风,最小仅有一个榻榻米大。
-室外有灌木、小道、栅栏,入口为躏口,仿若穴居。
-而室内,则显现出背月色、避景观,铺席、中板、地板、茶炉、茶桶皆素色的本真之美。
-隔板、壁龛与窗户的位置、形状打破对称感,被自由设计,令点前席、客座明暗对照,妙趣盎然。
🔹“寂”一字,则属于俳句美学,经江户时代俳句家松尾芭蕉所推广,意为面对🍂时间消逝、事物古旧、人生落魄时的潇洒心态,夹杂着自我调侃的乐趣。
-比如陋室无长物,小蚊款嘉宾。
-古池塘,青蛙跳入水音响。
-芒鞋斗笠,春夏秋冬又一年。
🔹侘寂俩词原本相去甚远,组合在一起只因一个翻译失误。
-19世纪冈仓天心的著作《茶之本》中,有外表残缺之意的侘被译成了侘寂。
-由此诞生出日本美学意识—不完美(残缺、古老、质朴)中的诗意,朴素又安静的事物。
🔹建筑设计最著名的当属安藤忠雄,他利用清水混凝土、光、风与水流,完美呈现出侘寂风格的简朴、自然和质感。
🔹而室内设计,Axel Vervoordt则为其中的佼佼者,素水泥、斑驳墙面、麻布、原木、枯枝、铁艺、编织物,都是他所爱用的设计元素。
🔹西方人的眼中侘寂,充斥着手工、粗粝和本真的味道,比如BDDW的创始人Tyler Hays,便以此创造出纽约最知名的奢品家居。
🔹但在日本人眼中,侘寂多了一份轻盈、细微的思考,比如柳宗理享誉世界的蝴蝶凳、黑川雅之曲直结合的铁器、安齐贤太宁静纯粹的陶培漆器。这些,无不透露出工匠最细腻的表达。
🔹时尚界,山本耀司、三宅一生、川久保玲,以全黑、随意、无性别、不对称的设计风格,诠释出侘寂精神中的无拘束、不完美。
🔹其实在生活中,侘寂也离我们很近。无印良品的艺术总监原研哉曾说过:“最美的设计是虚无。”随处可见的苹果手机、宜家家居、大疆无人机、甚至社交软件界面设计,都曾接受过侘寂这一灵感。








