又翻车了。李庚希这回登上《时尚芭莎》，评论区几乎一边倒地摇头。
先说画面给人的第一感觉。冷冰冰的废弃厂房当背景，假野草东一堆西一堆，光线暗沉沉的，整个调子压抑得让人胸闷。她本人呢？短发凌乱毛糙地贴在脸侧，眼神放空，平日里那股灵气消失得无影无踪。脸上还叠着一大块绿色肌理，说是妆效设计，倒不如讲像后期没做好就匆匆交片，廉价感扑面而来。
姿态更别提了。站着僵硬，蹲着别扭，一举一动都是硬摆出来的痕迹。老话说得好，画虎不成反类犬。网友嘴下不留情，有人送她“冷宫疯妃”的名号，有人打趣仇人见了都能消气。

耐人寻味的是，同一期企划还有另外三位艺人，拍的同样是先锋风格，口碑却分出了三六九等。这说明了什么？先锋不是原罪，功夫不到才是病根。观众的审美没那么狭窄，大家反感的是那种绞尽脑汁却毫无美感的元素堆砌。
了解李庚希的人都明白，她的看家本领本就不是雍容华贵，而是难得一见的少年感。清爽、干净、带着股元气，日常私服随随便便穿，活动镜头简简单单拍，照样让人眼前一亮。这份气质在流量小花里打着灯笼都难找。可惜这组大片里，造型团队仿佛存心跟她作对，一门心思追求小众实验，愣是把她身上所有的闪光点磨平了。妆不贴脸，景不衬人，镜头调度也别扭，几样凑到一块，成就了一件不伦不类的作品。

翻旧账更让人哭笑不得。六年前她头一回上这本刊，就因为造型水土不服惹了热议。本以为多年后再携手，怎么也该打个漂亮的翻身仗，谁料违和感反而变本加厉。顶刊搞先锋，难道只能拿艺人当试验品来赚话题？
时尚圈里有另一种声音。爱好者们觉得，银十重刊从来不走甜美路线，打破标签、用荒芜破碎的质感呈现新生代的多面性，本身就是胆识。大众觉得怪，不过是圈层审美与大众审美之间隔着一堵墙。
公道地讲，两边各有各的理。可道理归道理，片子本身的毛病遮不住。

如今的时尚圈，多少有点走火入魔。某些创作者认定了一个歪理：好看等于俗气，古怪等于高级，看不懂等于深刻。长此以往，创作离人物越来越远，离美感越来越远，离人心也越来越远，只剩下孤芳自赏式的自娱自乐。
时尚的本职工作，是把美找出来、放大给人看。丢掉了精致，丢掉了松弛，只剩下晦涩压抑，这样的“艺术大餐”，普通人食不下咽，凭什么掏腰包捧场？
你怎么看这事？