1956年，法国。57岁的张大千老师携妻子在巴黎见到了75岁的毕加索。据说毕加索脾气古怪，原本并没打算见张大千，后来大千老师请身边漂亮的女翻译亲自去联系，毕加索才答应见他。 说起来，这事儿真挺有意思的。1956年的巴黎，艺术氛围浓得化不开。张大千，当时57岁，已经是中国画坛的顶梁柱。他的画风既有传统功底，又大胆创新，尤其是泼墨泼彩的手法，让人一看就忘不了。另一边，75岁的毕加索更是响当当的人物，立体主义、超现实主义的扛把子，作品随便拿一幅出来都能震住场子。两位大师，一个东方，一个西方，能碰上面，本身就够传奇了。 张大千这次来巴黎，本来是办画展，顺便有个小心思——想跟毕加索聊聊。他早就听说毕加索不好伺候，脾气大得很，一般人根本近不了身。可张大千是谁啊，画画厉害，心眼儿也不少。他先通过朋友赵无极和萨勒馆长试着搭线，结果人家压根不买账。毕加索对东方画家似乎没啥兴趣，门儿都不让进。 这事儿搁别人身上可能就黄了，但张大千不甘心。他琢磨了一下，决定换个路子。他身边有个年轻漂亮的女翻译，法语说得溜，人也机灵。张大千让她带着自己亲笔写的信，直接去找毕加索。这信里写满了对毕加索的敬仰，还有想交流艺术的心愿。女翻译敲开毕加索的门，估计那模样儿和气场，连毕加索都愣了一下。也不知道是信打动了这位老先生，还是女翻译的魅力起了作用，毕加索总算点了头，同意在瓦洛利镇的陶器展览会上见一面。 展览会那天，人多得挤不动。毕加索穿着宽松衬衫，站在那儿，气场还是那么足。张大千带着妻子徐雯波过去，简单寒暄几句。见面时间不长，但毕加索对张大千的画挺感兴趣，还邀他第二天去尼斯的别墅再聊聊。 到了别墅那天，张大千准时赴约。毕加索的画室里全是画作和陶器，乱中有序，满满的艺术味儿。两人坐下，毕加索拿出几本画册给张大千看。里面是他模仿中国画的尝试，尤其是齐白石的花鸟画风格。毕加索兴致勃勃地比划着线条，张大千认真看，发现这些画虽然有点生疏，但已经抓住了几分东方画的味道。他顺势提了几句建议，比如墨色怎么用、留白怎么处理，毕加索听得连连点头，显然挺受用。 聊着聊着，毕加索还说了句挺有意思的话。他觉得中国艺术底子深厚，不明白为啥还有东方画家跑去学西方的东西。张大千听完，估计心里挺高兴。后来，毕加索拿出一幅画西班牙牧神的作品，线条粗犷又有力量。徐雯波看着看着就入了迷，毕加索见状，直接把画摘下来送给他们。 张大千也不是空手回礼的人。他当场铺开纸笔，画了一幅双竹图。竹子画得挺拔，墨色层层递进，简简单单却很有意境。他把画递给毕加索，说是送给“艺术的知音”。毕加索接过去，盯着看了半天，眼里满是欣赏。 这次会面没多久就结束了。两人散了会儿步，夕阳西下时在别墅门口告别。张大千回头看了一眼，毕加索还站在那儿挥手。这场面虽然平淡，却成了艺术史上的一段佳话。 说起影响，这次会面可不只是两个人的事儿。张大千通过这次交流，更坚定了把中国画推向世界的想法。后来他走遍全球，巴西、台湾都留下了他的足迹，直到1983年去世，他的作品依然是国画的标杆。而毕加索呢，从这次会面里多少沾了点东方艺术的灵感，晚年作品里能看到一些中国画的影子。他一直待在法国画画，直到1973年去世，影响却从没停过。 这事儿放到现在看，意义还不小。它不光是张大千和毕加索的缘分，更是中西方艺术的一次碰撞。两个不同文化背景的大师，能坐下来聊艺术，互相认可，这种交流本身就挺振奋人心的。
