[星星][星星][星星][星星]， 春日荐片季
当鲍勃·迪伦坐在床上，睡眼惺忪地抱着吉他，像个诗人一样淡淡唱出那首《答案在风中飘》，琼·贝兹问他——这，是什么？他回答，不知道...两个人的交流出现了大概两秒钟的停顿，导演詹姆斯·曼高德放大了这奇妙的两秒钟的留白，因为从这一刻开始，一个新的时代就此开启。这个片段也是整部电影中第一次出现了和声，刚好两个人起床之后的对话就是迪伦说贝兹的歌太“用力”，贝兹一直也认为迪伦的音乐反套路，于是从这一刻开始贝兹创作上的严谨与迪伦的叛逆不羁开始真正形成化学反应。这简简单单一场戏非常传神，两个人的互动很妙，更有以小见大的意味。
希尔薇这个人物是电影创作上的突破，这个完全虚构的人物的创作灵感来自迪伦的初恋女友苏西·罗托洛，她是迪伦早期人生阶段中的重要人物，也是他的创作灵感的源泉之一。电影中迪伦的情感在琼·贝兹和希尔薇之间横跳，突出的也是迪伦性格的复杂以及情感的极其敏感，事实上真实世界中最终导致琼·贝兹离开迪伦就是因为他的多变的性格和对自由的执念一般的追求。但我还是觉得创造出希尔薇加入到迪伦早期人生中，并直接置入在琼·贝兹和迪伦的感情里，还是非常大胆的，我猜想希尔薇不完全是苏西·罗托洛的替身，80%是苏西·罗托洛，20%不是某一个人，是迪伦无处安放的荡漾的心。
电影里还有一条线处理得是非常细腻的——爱德华·诺顿饰演的皮特·西格和斯科特·麦克纳里饰演的伍迪·格思里，这两位都是民谣史上的旗帜人物，流浪歌手格思里音乐里的尖锐批评和朴实气质影响了鲍勃·迪伦，也成为了电影打开鲍勃·迪伦内心世界的一扇门，开片那一首《献给伍迪的歌》不仅让西格和格思里惊艳，更让所有观众眼前一亮。电影里，每次看到爱德华·诺顿的温柔眼神，不管是看麦克纳里还是看甜茶，都那么好磕。
电影里还有一处挺妙的处理，成名后的迪伦在应酬完下电梯的时候遇到了鲍勃·纽沃斯，不经意间说出了那句“在别处”，此时是1965年，迪伦的创作开始转型，音乐风格开始向摇滚靠拢，创作主题开始转向人的迷茫和对世界的认知，他的“始终在别处”特质凸显，他开始不断和旧我告别，越困惑就越猛烈，越猛烈也越困惑。直到最后，他勇敢地“不再迎合做自己”。
对甜茶的欣赏当然充满个人滤镜，但《无名小辈》中的表演几乎无懈可击。演唱的部分当然没办法和鲍勃·迪伦的原声相比，但你完全可以看做每首歌的甜茶版翻唱，好听！
