我国的动画产业，其实在60-70年代也有过辉煌的时期，当时诞生过许多优秀的国产动画。
不过进入新世纪后，中国动画产业却完全在开倒车，处于停滞不前的情况。
这主要一直以来，大多数人对于动画，都帯有“低幼面向”“幼稚”的先入为主的标签。
这种有色眼镜，也直接影响到上面的政策制定。
不知道什么时候开始，上面对动画的审核要求，就是完全按照低幼向制作去审核，如果你在动画里涉及一些不适合低幼年龄看的内容，不好意思，你是通不过审核的。
这种局面一直到2015年《大圣归来》的横空出世，才有了一些改变。
大家似乎突然意识到，原来动画电影，还能这样做。
而在这之前，国产的动画，几乎都是只能面向低幼年龄。如果你的剧本不是低幼龄向的，你都过不了审。
这种对国产动画的限制，直接让国产动画的受众群被限定在一个狭小的范围里，并且让创作者的创作空间受到极大的束缚。
更糟糕的是，在2004年开始，基于对民族动漫产业进行扶持的初衷，出台了许多针对动漫产业的优惠性政策，包括税收优惠和大力补贴，并对进口动画限制播出，将黄金时档播出资源划给国产动画。
这个补贴政策的初衷自然是好的，然而却出现劣币驱逐良币的情况出
这是因为当时制订的补贴政策，是简单粗暴的按照“分钟数”进行补贴，而非按照作品的制作质量，或者市场反馈情况去进行补贴。
比如，当时深圳的动漫补贴规定是这样的：在副省级以上电视台播出，2D动画补贴500元/分钟，3D动画补贴1000元/分钟；在央视播出补贴翻倍。
说白了，只对分钟数和播放平台做了规定，而对作品质量无任何要求。
这使得从06年开始，各地方催生了一大批，专门为了拿动漫补贴的动漫企业。
它们的制作模式则更加简单粗暴，用当地最低工资水平的白菜价招聘动漫制作人员，制作最粗制滥造的动漫，甚至直接抄袭，分镜头都原封不动的抄袭。
这样可以用最低的成本，直接制作出超长分钟数的一大批动漫作品。
然后这些企业，就可以凭借“关系”，去在各地方电视台播放，从而拿到补贴。
这种完全不看质量的补贴模式，最终导致了劣币驱逐良币的效应，诞生了一大批劣质作品。
而这些劣质作品，却依然可以堂而皇之的领取过去补贴赚钱。
反倒是那些用心去制作动漫作品的良心制作者，却因为没有关系、没有渠道，而得不到补贴，最终都是折戟沉沙。
一边是靠着粗制滥造，拿着国家补贴赚大钱的动漫企业。
一边是几乎没有收益，只能凭借理想去坚持和努力的个人。
这就是当时09年前后5年，这十年的时间里，中国动漫产业的冰火两重天现况。
