宫岛麻美的水拓画 一种鲜见的艺术创作方法——水拓画，被日本当代艺术家宫岛麻美传承了下来，这种唐代小说家段式成在《酉阳杂》中称之为“水画”的创作方法，揭示水、墨、色与纸（绢）之间的独特关系及其当代水墨艺术创作新的可能性。 2025年1月13日至2025年2月13日，相期而遇——乙巳迎新展在穗庐开展。 值得关注的是，此展展出日本当代艺术家宫岛麻美新近创作的6件水拓画作品。在《夜晚》《Planet》《Take The First Step》等纸本设色作品中，宫岛麻美运用水拓法，深入探讨了水、墨、色与纸之间的奇妙关系，揭示出自然生发的、万事万物“一切皆有可能”随机性特征的世界无常观念，表明东方水墨是一种具有表达地球上人类根本处境的艺术方法。 拓，又称“传拓”，是中国传统艺术中的一种非物质文化遗产技艺，通常用纸、墨和传拓工具将镌刻在器物上的文字或纹样捶印下来的方法，发明于魏晋南北朝时期。 唐代小说家段式成（公元803-863年）在《酉阳杂俎》前集卷六《艺绝》中，最早记载了中国“水画”，唐代称为“墨池法”，也就是后世所称的“水拓画”。 宫岛麻美所采用的水拓法，根据自己的构思，将浓墨、颜料滴在水面上，用毛笔书写，或用口吹拂导引，与水相互运动，获得其自身的生命动能；然后把宣纸或卡纸轻铺在水面上，利用纸的吸收性能，在纸面上自然形成墨迹或色彩痕迹；待纸面干燥后，进一步“水拓”，构成多层次、更为复杂的画面；与此同时，艺术家对于初步形成的纸本画面，用毛笔“写”进行创作。 “这次的作品以水拓画表现的抽象艺术为主，抽象是一种和自己的对话，我一直在摸索如何处理充满了随机性的水拓画的画面效果，叠加了水拓的颜色，呈现出独特的透明度和深浅效果，真是一个神秘的世界。”宫岛麻美说。 尽管水、墨、纸和毛笔是东方绘画艺术的传统材料和工具，水拓法、泼墨法、积墨法等也都是传统的创作方法，但是，如何以东方智慧和文化精神，创造性地运用传统材料、工具和方法，用自己的艺术语言，表达当代东方艺术的世界观和方法论，成为当代艺术家探索和思考的重大课题。 日本当代艺术家宫岛麻美在水拓画领域的探索实践，提示我们在学习、传承中国画过程中，不能被固有的方式方法所束缚，更不能依样画葫芦，以临摹得惟妙惟肖、栩栩如生为能事，需要进一步创新艺术理念，用自己独特的艺术语言和表现方法，表达自己对于世界的认识和态度，进而探索水墨为代表的东方艺术新的可能性。 艺术欣赏 穗庐 宫岛麻美