“丑书”的制造者为何都是书法大家
如果将这个问题反过来问，也许更容易找到答案，那就是为什么当今的书法大家都被批为“丑书”大师？
这个问题的答案无非两个方面，一是，书法界整体的风气败坏。二是，民众审美与书法家的艺术层次差距太大。
前一种答案的可能性不用说也基本不存在，在当今社会崇尚开放和自我的大环境下，书坛还没有团结到能够整体败坏的地步。
那么第二种答案就更接近于现实，而造成这种现状的原因就是民众对书法的理解过于保守，而书法家追求自我的脚步过快，两者之间的差距自然会越来越大。
书法发展到如今已经演变为一种纯艺术形式，但是由于其他艺术有很大区别，毕竟书法的主体是承载文化的特殊符号，能够被阅读，方便阅读是民众对书法作品的最基本要求。
在这种要求衡量下，不易阅读但是能够反映书法家创作情感的行书、草书、古典隶书、魏碑体楷书、现代楷书等等作品都是不合格的，一律被列入“丑书”一类。这就是当代很多书法家都被批为丑书大师的原因。
但是书法怎么可能只局限于工整、规范，与古人相似呢！这种要求不但今人无法接受，就连古人都不提倡，傅山曽说过，书法要“宁拙毋巧，宁丑毋媚俗，宁支离毋轻滑，宁率直毋安排。”强调率真自然，反对规范、编排。李邕也说过“似我者俗，学我者死！”强调学而有变，突出自我。
在书法发展的漫长时代，书法一直是延续着规范的主流发展方向，这是封建王朝统治的必然结果，但是古人已经将规范写尽了，今人该如何突破？
如今书法成为纯艺术形式，必然要借鉴吸收其他艺术的营养，向更为开放更为多元化的方向寻求突破，在这种理念下，今人提出书法创作要“不与古人同，不与今人同，不与昨天的自己同。”的理念，不但符合当下艺术创新的基本要求，其实也是符合古人崇尚自我的标准的。
时人过于保守的审美要求，难免会与书法家的创新理念形成冲突，于是天下皆“丑”便不难理解了。
