徐保林（关中醉人），莲忆轩主人，职业画家，祖籍陕西咸阳，久居成都。1978年入伍，曾任中国大百科全书军事卷工程分支学科美编。现为国家一级美术师，四川省美术家协理事，四川省美协花鸟画艺委会委员，中国书画收藏研究院理事，中国国学研究会研究员，成都川秦书画院院长。作品入选中华人民共和国外事公务礼品，部分作品被毛主席纪念堂，人民大会堂等机构和数十个国家、地区的国家元首和国际友人收藏。 作品传略入编《中国美术》、《当代书画大辞典》、《中华文艺家大辞典》、《中国大百科全书军事卷》、《陕西当代书画名家作品典藏》、《西部风采人物》等数十部书典。

墨韵荷香绘丹青：记画家徐保林在当代中国画坛，徐保林以其独特的花鸟画创作独树一帜，尤其是他笔下的荷花，灵动鲜活，满溢着生命的张力与艺术的韵味，成为中国花鸟画领域中一道亮丽的风景线。徐保林于1959年出生，自年少时便与绘画结下不解之缘。久居成都的他，深受这座充满文化底蕴城市的熏陶，巴山蜀水的钟灵毓秀为他的艺术创作注入了源源不断的灵感。成都温润的气候、丰富的自然景观，以及深厚的历史文化，为他开启艺术之门奠定了坚实的基础。从最初对绘画的懵懂热爱，到后来系统地学习绘画理论与技巧，徐保林在艺术的道路上一步一个脚印，不断探索前行。　　

作为四川省美术家协会理事、花鸟画艺委会委员，徐保林在花鸟画领域的造诣备受认可。他对艺术的追求从未停歇，深知艺术源于生活，因此写生成为他创作生涯中不可或缺的一部分。为了捕捉花鸟最本真的姿态和神韵，他不辞辛劳，走遍祖国的大好河山。无论是四川的山水田园，还是安徽的古村幽径，亦或是福建的海滨风光，甚至是遥远的新疆的广袤大漠，都留下了他写生的身影。每到一处，他都会用心观察当地的花鸟草木，用画笔记录下那些稍纵即逝的美好瞬间。这些丰富的写生经历，不仅让他积累了大量的创作素材，更使他对花鸟的形态、习性、神韵有了深刻的理解，为他的大写意花鸟画创作提供了坚实的生活基础。

徐保林尤其擅长画荷花，荷花在中国文化中象征着高洁、典雅和纯净，这与他内心对艺术的追求不谋而合。在他的笔下，荷花不再仅仅是一种自然花卉，更是一种精神寄托和艺术表达。他运用大写意的绘画手法，以豪放洒脱的笔触、丰富多变的墨色，勾勒出荷花的神韵。他画中的荷花，有的含苞待放，宛如娇羞的少女，蕴含着无尽的生机与希望；有的肆意绽放，尽显热烈奔放之态，展现出生命的蓬勃力量；有的残荷在风中挺立，虽历经风雨，却依然保持着一种坚韧和倔强。荷叶则以浓墨重彩表现，或舒展，或卷曲，或簇拥，与荷花相互映衬，形成一种独特的视觉美感。他巧妙地运用水墨的干湿浓淡变化，营造出虚实相生的艺术效果，使画面既有鲜明的层次感，又充满了灵动的气息。每一片荷叶、每一朵荷花仿佛都被赋予了生命，在宣纸上跃动、呼吸，向观者诉说着大自然的美妙与神奇。

徐保林的艺术成就不仅仅体现在他的绘画作品上，还在于他对花鸟画艺术的传承与推广所做出的努力。他经常参加各类画展和艺术交流活动，与国内外的艺术家们分享自己的创作经验和艺术理念。他的作品多次在国内外重要展览中展出，并获得了广泛的赞誉和奖项。这些荣誉不仅是对他个人艺术成就的肯定，更是对中国花鸟画艺术的一次有力推广。同时，他还致力于培养年轻一代的绘画人才，通过举办讲座、开设培训班等方式，将自己多年积累的绘画技巧和艺术感悟传授给更多的人。他鼓励学生们走出画室，深入生活，用心去感受大自然的美好，培养对艺术的热爱和对生活的敏锐观察力。在他的悉心指导下，许多学生在绘画领域取得了优异的成绩，成为中国花鸟画艺术传承的新生力量。　　

回顾徐保林的艺术生涯，他始终坚守着对绘画的热爱和对艺术的执着追求。从最初的艺术启蒙，到不断探索写生，再到形成独特的大写意荷花绘画风格，他一路走来，历经风雨，却从未放弃。他用手中的画笔，描绘出大自然的美好，传递着对生活的热爱和对生命的敬畏之情。在未来的艺术道路上，相信徐保林将继续以荷花为主题，不断探索创新，创作出更多优秀的作品，为中国花鸟画艺术的发展增添更加绚丽的色彩。他的艺术故事，也将激励着更多的人投身于艺术创作的领域，为传承和弘扬中国优秀传统文化贡献自己的力量。乙巳年仲秋月冰川于北京