扩展宇宙未能出彩——《杀手螳螂》

今天聊聊韩国电影《杀手螳螂》。

片名사마귀 / Mantis(2025)，别名螳螂 / 杀死福顺衍生电影。

2023年《杀死福顺》是韩国动作片黑马，拖家带口单亲妈妈兼职顶级杀手，让不食人间烟火的杀手世界多了一些烟火气息。《杀死福顺》6330万小时的观看数据让这个“杀手宇宙”有了延续的底气。

于是衍生作品《杀手螳螂》来了，故事主角是《杀死福顺》里只被提及、当时还在度假的刺客韩律，挖掘新世代杀手的故事。

韩律结束欧洲假期回到韩国，才发现熟悉的杀手江湖早变了天。曾经罩着他的MK娱乐老板车民圭挂了，这家杀手界的垄断公司分崩离析，留下权力真空人人想抢。老派杀手想重出江湖夺回话语权，新人则想趁机上位。

曾经一起受训的青梅竹马、同样是杀手的宰怡曾被MK开除，没了靠山，几乎成了行业黑名单上的人。

韩律不一样，他是业内公认的天才，刚回来就被各家公司像抢明星似的围堵。但他没急着选靠山，反而听了退休杀手导师独孤的建议，拉着宰怡成立了“螳螂公司”。他以为凭自己的名气和两人的交情，事业能顺风顺水，却没想到麻烦一个接一个。

电影承载着续集与独立新章的双重使命，于是就这样拉扯。

一边是杀手行业的权力洗牌，老规矩被打破，新秩序还没建立，每个人都在为生存算计。

另一边是韩律和宰怡的关系变化，从一起练刀的默契，到为争“顶级杀手”头衔的对峙，爱情的苗头刚冒出来，就被行业的冰冷和自负浇灭。

《杀死福顺》成功地让观众在杀手身上看见了自己。《杀手螳螂》把主题换成年轻人创业难，却很难让人共情。

富二代砸钱、老前辈挡路、同伴反目，这些桥段放在任何行业都行，导演没往深里挖杀手这门特殊职业的孤独感。人物像穿了杀手皮的都市白领，观众想共情都难。

《杀手螳螂》的打戏是合格的，不少段落能让人眼前一亮。

导演李泰成没走花哨路线，用很多长镜头来展现打斗的连贯性。韩律的“螳螂刀”很有辨识度，弯曲的刀刃像螳螂的前肢，挥砍时带着刁钻的角度，尤其是在狭窄的走廊里优势更明显，把“螳螂”这个代号的灵动和致命感都拍出来了。

宰怡的打戏没有韩律那么张扬，动作更简洁更狠，主打一个不炫技但够致命的打格，其实很贴近《杀死福顺》的调性。

可惜这些精彩的打戏被太多暧昧谈恋爱给稀释了。

电影花了大量篇幅拍韩律和宰怡的对手戏，从回忆里一起练刀的甜蜜，到现实中为了公司管理权的争吵，再到最后决战前的对视。导演显然想把情感作为这部电影的核心，让杀手们除了杀人，也有普通人的爱恨嗔痴，就像《杀死福顺》要拖家带口一样。

但问题是这份情感太刻意了，对话直白得像偶像剧，完全没了杀手之间该有的克制和试探，反而让这份感情显得轻飘飘的，撑不起杀手之间的爱恨。

本杰明这个角色动机模糊不清，他为什么想投资“螳螂公司”、为什么盯着宰怡不放，都没交代清楚。

电影里只有他的油腻自大，却没交代他的背景，不知道他是单纯地想做游戏，还是有其他更大的图谋。观众只能看着他在剧情里晃来晃去，像个多余的道具。

最后他被解决掉的时候，大家只是觉得“哦，这个工具人终于没了”，而不是“大快人心”。

《杀手螳螂》放在《杀死福顺》的宇宙里更像是一次“试水”，试图拓展这个杀手宇宙，从个体传奇转向群像故事，继续在成人童话里讲述现实挣扎。

可惜的是，它既没能像前作那样把杀手的人间烟火讲得动人，也没能把杀手行业洗牌的格局撑起来，最后变成了动作戏不错、感情戏拖沓、剧情不上不下的四不像。

本片想兼顾的太多，想讨好喜欢前作的观众，所以加了很多彩蛋，福顺、车民圭悉数客串，想讨好喜欢爱情戏的观众，所以加了大量韩律和宰怡的对手戏，想讨好喜欢动作戏的观众，所以设计了不少精彩的打戏。但兼顾太多，反而忘了自己该讲什么故事。

新生代杀手创业记，

打戏精彩文戏拖沓。