看了微距镜头的样片，心想“我也想拍出这样的照片”，可真拿起自己的相机对准同一拍摄对象时，水珠却模糊了，花瓣也抖动了，菜肴的背景更是杂乱无章——。这种落差并非源于摄影水平的高低，而只是因为你忽略了样片旁标注的那些参数数值罢了。

结论是，要重现该宏摄影范例，只需三个参数：光圈以F5.6至F8为基准，快门速度下限设为1/200秒，以及将对焦位置固定在单一位置。对比佳能、腾龙和尼康官方公布的拍摄数据可以发现，这三点几乎完全一致。

本文将针对微距摄影中常见的七种典型场景，仅依据各厂商的官方参数，逐一梳理“应如何调整设置才能更接近理想效果”。同时，我们还将从最大放大倍率、镜头重量、防抖性能以及价格等方面，对当前市售的七款微距镜头进行对比，并根据您的预算与拍摄对象，为您推荐最适合的一支。

一、微距镜头常见拍摄的七个场景，以及照片为何会显得截然不同

所谓“宏摄影范例”的照片，表面上看拍摄对象五花八门，但实际上大致可以归为七种类型：花瓣、水珠、昆虫、美食、杂货与钟表，以及质感的特写。它们都有一个共同点——都捕捉到了那些“肉眼可见却从未被相机记录下来”的事物。

与普通镜头的差别在于可对焦的最近距离。多数标准变焦镜头的最近对焦距离约为30厘米，而微距镜头则能将对焦距离拉近至0.16米至0.29米，并且在这一范围内也能实现精准对焦。即使拍摄同一朵花，由于其在画面中所占的面积会相差数倍，整张照片的视觉印象也会随之发生显著变化。

(1).花瓣与水滴是范例中的经典组合，其再现性也最高

在七个题材中，如果要最先尝试，首选便是花瓣与水滴。原因很简单：拍摄对象不会“逃跑”。它们不像昆虫那样飞走，也不像菜肴那样很快冷却，因此你可以一边调整参数，一边反复拍摄。推荐使用AF‑S DX Micro NIKKOR 40mm f/2.8G镜头，光圈设为f/8，快门速度1/25秒，ISO 400，曝光补偿+1.3档。

这一数值表明，在拍摄水滴时，应适当缩小光圈，并将焦点调得稍亮一些。由于水滴具有与镜头相似的光学作用，能够将景物投射到内部，因此若以最大光圈拍摄，只有水滴表面会清晰对焦，而内部的影像则会变得模糊不清。当光圈收缩至f/8时，水滴的球面与内部的影像便能同时呈现出来。

需要注意的是，光圈收小的幅度越大，快门速度就越慢。1/25秒对于手持拍摄来说已经太慢，即便是官方推荐的拍摄方案也默认使用三脚和反光板。在有风的户外若采用同样的参数，即使相机保持静止，花朵也会随风摇曳而产生模糊。由于户外比室内更明亮，通常无需提高ISO即可使用较快的快门，因此在风力较小的清晨进行拍摄才是更为现实的应对之策。

(2).昆虫的复眼和翅膀，其最终效果取决于可接近的距离

昆虫是一种拍摄效果极易受器材与拍摄距离影响的被摄体，远比拍摄手法更依赖于器材本身。腾龙在官方的拍摄指南中建议，拍摄花卉与昆虫时应选用焦距80mm以上的远摄微距镜头。其原因在于，借助较远的拍摄距离，可以有效降低被摄体的警觉性，从而减少它们因察觉到威胁而迅速逃离的可能性。90mm或105mm的微距镜头之所以被称为“经典”，正是由于这一焦段能够提供更为充裕的拍摄距离，使构图更加从容自如。

拍摄参数也有相应的参考标准：静止的昆虫在F4或F5.6左右即可拍出清晰锐利的效果，而飞行中的昆虫则需以约1/1000秒甚至更快的快门速度才能凝固其动态。若想连复眼的微小颗粒乃至蝴蝶的鳞粉都清晰呈现，就必须避免将光圈开得过大。

另一方面，其缺点也十分明显。为了确保1/1000秒的快门速度，必须依赖充足的光线，因此在阴影或阴天条件下就不得不提高ISO。此外，远摄微距镜头的景深很浅，若将焦点对准昆虫的头部，尾部便会变得模糊。那些希望整身都清晰可见的拍摄案例，往往采用后文将提到的深度合成这一另类手法来完成;仅仅照搬单张拍摄的参数设置，并不能达到同样的效果。

(3).料理与餐桌摄影为了消除背景，都采用了近距离拍摄

料理的范例看起来格外诱人，正是因为画面中没有多余的东西。餐桌上往往摆满了调味料和餐具，背景容易显得杂乱;而使用微距镜头拉近拍摄时，视角会变窄，背景被大幅虚化，最终只剩下盘中的美食。若选用50mm左右的微距镜头，最短对焦距离可达0.16米，即便是小巧的器皿也能满满地纳入画面。

光圈在F2.8至F5.6之间比较易用，光源以窗外的自然光为主。将菜品置于窗户与相机之间，略带逆光的构图，能让蒸汽与酱汁的光泽熠熠生辉，从而凸显立体感。在白天的窗边拍摄时，快门速度也更容易掌握，因此手持拍摄同样可行。

需要注意的是，如果过度拉近拍摄，就可能看不清菜肴究竟是什么。只让意大利面的一根面条对焦的照片虽然有趣，但作为餐厅的记录却没什么用。将能展现整体的合影与特写照片搭配起来拍摄，才更实用。另外，相机的阴影很容易投到盘子上，因此选择能够确保镜头前留出足够空间的焦距，就能减少失误。

(4).杂货、钟表、配饰等，都适合采用突出质感的拍摄手法

金属、皮革、玻璃等小物件，正是最能体现微距镜头解析力的拍摄对象。尼康在其公开的NIKKOR Z MC 105mm f/2.8 VR S样片页面上，附有以105mm焦距、f/5.6光圈、1/200秒快门速度拍摄的腕表照片。其中，f/5.6这一光圈值既可确保画面纵深足以清晰呈现表盘边缘，又能让背景保持适度的简洁与层次。

营造质感的诀窍在于光线的方向：从被摄体的斜后方打光，金属的拉丝纹理与皮革的粒面便会以明暗对比凸显出来。若正面打光，则画面会显得平淡，原本出色的解析力也难以发挥。此外，用一张白纸充当反光板，还能避免阴影过于生硬。

棘手的是反光问题。在光泽度较高的金属或玻璃表面，拍摄者、相机以及天花板的照明都会原样反射出来。用黑色布料或较大的白纸将被摄体围起来拍摄，可以有效减少反光;但要做到这一步，手持拍摄就比较困难，必须使用三脚架。如果像示例那样追求光洁亮丽的商品照片，就必须先考虑如何引导光线，而不是单纯依赖镜头。

二、之所以无法拍出同样的效果，是因为三个数字出现了偏差

把样片与自己的照片并排对比、寻找差异时，很多人往往会怀疑是镜头造成的。然而，仔细对比各厂商官方提供的样片数据就会发现，真正产生差异的其实更靠前——也就是光圈、快门速度和对焦位置这三点。只要在这三方面做到一致，照片就能迅速向样片靠拢。

(1).光圈从F5.6至F8开始设置，几乎不会出错

佳能发布的关于微距摄影与景深合成的说明文章中，实例均采用F5.6至F8的光圈。在微距拍摄领域，景深极其浅，以F2.8拍摄时，只有被摄体极小的一部分能够清晰对焦。而在接近等倍放大时，即便将光圈收至F8，也往往只有几mm左右的范围能够保持清晰，因此“开大光圈就能拍出柔美的虚化”这种常规摄影的常识在这里并不适用。

在实际操作中，最简便的方法是先分别以F5.6、F8和最大光圈各拍摄一张，然后进行对比。如果想表现花瓣的重叠效果，就选择接近F8的光圈;若想让背景完全虚化，则应使用接近最大光圈的设置——具体参数需视拍摄主体而定。腾龙的官方说明指出，作为风景摄影时，建议将光圈收缩至F8至F11左右。

过度收缩光圈同样存在弊端。当光圈收至F16甚至F22时，由于衍射效应，画面整体的解析力会下降，而且快门速度也难以提升。“为了扩大对焦范围而将光圈收至最小”这种做法，在微距摄影中往往适得其反。若能事先理清F值与景深之间的关系，便能更快地做出判断。

(2).快门速度以1/200秒为下限进行考虑

腾龙在谈到花卉拍摄时指出，快门速度宜设定在1/200秒至1/500秒左右，ISO则以明亮的户外环境为参考，建议在ISO 200至400之间。尼康105mm微距镜头的官方样片中，花瓣的曝光参数为f/4.5、1/200秒，而腕表的曝光参数为f/5.6、1/200秒，可见多采用1/200秒左右的快门速度。

这个数字之所以反复出现，是有原因的。在微距摄影中，随着放大倍率的提高，手抖和被摄体模糊都会被进一步放大。在等倍拍摄时，相机只要移动1mm，画面中的被摄体也会随之大幅位移。即便是普通人像摄影中用1/125秒就能凝固的瞬间，在微距摄影下也往往不够快。

在光线昏暗的环境下，有时甚至无法保证1/200秒的快门速度。这时就只能在提高ISO或使用三脚架之间二选一。如果所用镜头内置了防抖功能，手持拍摄的余地会更大，但这种防抖仅能补偿相机本身的抖动，对于随风摇曳的花朵却无能为力。面对移动的拍摄对象，还是应优先考虑快门速度，而非一味依赖防抖档位。

(3).ISO与曝光补偿均偏亮，这是所有示例的共同特点

宏的示例之所以显得明亮而轻盈，是因为将曝光向正方向进行了调整。尼康官方配方中采用了+1.3档的曝光补偿。当像花朵或水滴这样明亮的拍摄对象占据画面的大部分时，相机往往会判定为“过亮”，从而降低曝光，结果导致洁白的花朵变得灰暗。而正向的曝光补偿正是用来抵消这种效果的。

在户外拍摄时，ISO一般设为200至400;即使是在室内靠窗的位置，也不宜将ISO调得过高。虽然现款机型的高感光度表现已有提升，但在微距摄影中，细节质感才是主角，一旦通过降噪处理导致细微的层次被抹平，照片的品质就会大打折扣。除非必须保证快门速度的场合，否则还是将ISO控制在较低水平更为有利。

相反地，在拍摄黑色主体或面对较暗的背景时，正向曝光补偿反而会适得其反。相机试图让画面变亮，若再进一步加大曝光，就会导致高光部分过曝。只要记住根据背景是亮还是暗来调整补偿方向即可。

(4).失败模式①：虽然架好了三脚架，但照片还是模糊不清

架起三脚，配合使用快门线，可即便如此，放大后仍会发现拍摄主体出现模糊。这正是微距摄影最初遇到的难题。问题的根源并不在相机，而在于被摄体本身。室外的花朵看似无风，其实始终在细微地摇曳;在1/25秒这样较慢的快门速度下，这种晃动就会被记录下来。

应对方法有三种。第一，提高快门速度。即使将ISO调至400或800，也要确保快门速度达到1/200秒，这样就能有效消除抖动。第二，采用连拍模式，从中挑选最清晰的一张。因为总会有那么一瞬间，抖动会暂时停止。第三，利用防风措施，仅用身体或折叠伞遮挡迎风面，也能起到一定效果。

还有一种容易被忽视的情况，就是相机的对焦面发生了前后位移。在微距拍摄时，即使自动对焦看似已合焦，拍摄者只要稍微前后移动，焦点位置就会偏离。如果是手持拍摄，建议先用自动对焦锁定，然后固定身体、屏住呼吸连拍几张，这样能有效提高成片率。

三、当拍摄倍率与工作距离明确后，样片的呈现效果也会随之改变

在微距镜头的规格表中，“最大拍摄倍率”和“最近对焦距离”往往令人费解。这两项参数直接决定了样片的视觉冲击力，一旦弄懂了它们的含义，就能推断出“这张照片是用多大倍率拍的”。

(1).等倍是指实物在传感器上能够以实际大小成像

全画幅传感器的尺寸约为36mm×24mm。如果使用能够实现等倍拍摄的镜头，那么即使是像小指指甲般微小的被摄体，也能完整地呈现在画面中。这正是被称为“等倍微距”的镜头所擅长的拍摄范围。

目前市面上的中远摄微距镜头几乎都支持1:1等倍放大。索尼的FE 90mm F2.8 Macro G OSS最短对焦距离为0.28米，最大放大倍率为1.0倍;尼康的NIKKOR Z MC 105mm f/2.8 VR S为0.29米、1.0倍;腾龙的90mm F/2.8 Di III MACRO VXD则为0.23米、1:1，各项参数基本不相上下。

反过来说，如果镜头的放大倍率达不到1倍，就无法呈现出与样片同等的震撼效果。即便标准变焦镜头的规格说明中标注了“微距”，但如果其最大拍摄倍率仅为0.2倍或0.3倍，那么实际成像的大小也就只有1倍镜头的几分之一。因此，在查看产品规格时，不应只关注“微距”字样，而应着重参考最大拍摄倍率这一数值。

(2).1.4倍・2倍的世界，是在等倍之上的

也有一些镜头的放大倍率超过了等倍。佳能的RF100mm F2.8 L MACRO IS USM的最大拍摄倍率为1.4倍，在同级别产品中一直以“全球首创”为卖点。而更胜一筹的是LAOWA 100mm F2.8 2X Ultra Macro APO，其最大拍摄倍率为2.0倍，最近对焦距离可达24.7厘米。

当放大倍率为2倍时，被摄体在传感器上呈现的影像大小是实物的两倍。这一放大倍率足以清晰分辨花朵雄蕊顶端的花粉，以及昆虫复眼中的每一个小眼，而这是普通等倍镜头所无法企及的。

不过，LAOWA镜头仅支持手动对焦，且不带防抖功能。对于习惯自动对焦的用户而言，直接上手可能会因不断寻找合焦瞬间而倍感疲惫。此外，放大倍率越高，景深越浅，三脚架与微距滑轨几乎成了必备配件。因此，建议等达到1:1等倍拍摄仍觉得不够时再考虑入手，这样更为现实。

(3).工作距离为8.6厘米的现实

最短拍摄距离是指从感光元件表面到镜头的距离，因此从镜头前端到被摄体的实际工作距离会更短。佳能公布，其RF100mm F2.8 L MACRO IS USM在最大放大倍率1.4倍时的工作距离为8.6厘米。也就是说，当使用一支长度为148mm的镜头时，被摄体仅位于镜头前端约8.6厘米处。

这一距离意味着光线会被遮挡。由于镜头会在被摄体上投下阴影，因此在顺光条件下拍摄时，自己的镜头影子也会被摄入画面。对于昆虫而言，这会令它们察觉到异样而逃走;而对于菜肴来说，则会在盘子上留下阴影。许多作品之所以多采用侧光或逆光拍摄，也正是为了避开这些阴影。

应对措施是选择焦距较长的镜头。即使在相同的等倍下，90mm比50mm、105mm比90mm的拍摄工作距离都更长，从而为光线的绕射留出更多余地。体积小巧、重量轻便的50mm微距镜头虽然便于携带，却因结构所限，不得不靠近被摄体进行拍摄。

(4).在APS-C画幅下使用时，即使是同一支镜头，成像效果也会有所不同

在配备APS-C传感器(约23.5mm×15.7mm)的相机上使用专为全画幅设计的等倍微距镜头时，其视角会相当于焦距放大1.5倍的效果(佳能的APS-C机型则为1.6倍)。以90mm微距镜头为例，其视角比在全画幅相机上使用时更窄，即使在相同距离下拍摄，被摄体也会显得更大。

这在微距拍摄时非常有利。由于传感器较小，即使在相同的等倍率下，被摄体在画面中所占的比重也会更大，从而提升视觉上的放大效果。对于像昆虫那样无法靠得太近的拍摄对象，APS-C画幅机身搭配中远摄焦段的微距镜头往往能取得很好的效果。

另一方面，当视角变窄时，纳入背景的范围也随之缩小，构图的自由度就会降低。此外，在APS-C画幅相机上使用全画幅镜头时，镜头本身的重量并不会改变，这样一来，机身小型化的意义便大打折扣。因此，对于APS-C机型而言，考虑选用专为APS-C设计的微距镜头也是值得的。

四、户外篇：按照厂商官方配方拍摄花卉、水滴与昆虫

接下来是具体的操作步骤。在户外进行微距拍摄时，光线充足、参数设置的自由度较高，但同时也伴随着风这一变量。我们将以官方公布的数据为起点，逐一探讨在不同条件下应如何进行调整。

(1).拍摄水滴时，从“f/8、三脚、正向曝光补偿”开始

尼康官方教程“用水滴点缀花朵”采用40mm微距镜头，光圈f/8、快门1/25秒、ISO 400、曝光补偿+1.3档的参数设置。拍摄要点包括：由于花朵倾斜时水滴容易滑落，因此务必保持水平;利用反光板调节亮度，并使用三脚架防止手抖。

这种方法的优点在于即使在室内也能轻松实现。只需将鲜花插入塑料瓶等容器中并加以固定，再用喷雾器喷上水珠，便能不受风的影响，随时反复拍摄。选择窗边光线充足的位置，若光线不足，还可借助台灯进行补光。

需要注意的是水滴的位置与背景之间的关系。如果想在水滴中映出景物，那么最终呈现的影像将取决于背景的内容。若背景是白色墙壁，水滴里就会一片雪白，显得毫无趣味。而当背景摆放上色彩鲜艳的花朵或布料时，水滴中便会诞生一个微缩的世界。尼康影像官方教程中不仅提供了实拍范例，还附有完整的拍摄数据，直接照搬这些参数进行尝试，无疑是最快捷的方法。

(2). 花的最终效果取决于“如何抠出背景”

在拍摄花卉的微距照片时，决定画面效果的关键往往不是光圈，而是背景。即使使用相同的花、相同的参数拍摄，背景是褐色的泥土，还是远处的绿色渐化，都会让整张照片呈现出截然不同的氛围。如果降低相机高度，以仰视的角度拍摄，背景便会变成天空或远景，从而拍出更加通透、富有层次感的作品。

设置方面，以腾龙镜头的推荐参数为准，快门速度通常在1/200秒至1/500秒之间，ISO则以200至400为基准。光圈大小则根据希望将背景虚化到何种程度来决定：若想展现花瓣的层次与重叠，可选用F5.6左右;若只想让单朵花格外突出，则可适当开大光圈。

容易失败的做法，就是不先确定主题就直接拍摄一大片花。使用微距镜头拉近后，画面信息量会大幅增加，结果往往让人看不清究竟对焦在哪一朵花上。只有事先明确“就拍这一朵、这枚花瓣的边缘”，再进行构图，才能提高成片率。像樱花这样成簇绽放的花卉尤其如此，关于具体的拍摄技巧，我们已在另一篇文章中详细说明。

(3).昆虫在静止时为F4～F5.6，飞行时为1/1000秒

腾龙官方说明中的数值可以直接使用。静止的昆虫通常用F4或F5.6左右的光圈，飞行中的昆虫则需要约1/1000秒甚至更快的快门速度。如果光圈开得过大，复眼的某些部分就无法清晰对焦，因此只有在必须拍摄全身时，才会将光圈开到F4以上。

靠近的方式也有讲究。不要正面伸手，而应从不会投下阴影的角度，缓缓缩短与拍摄对象之间的距离。使用80mm以上的远摄微距镜头时，可以在较远的位置进行拍摄，因此即便是警觉性很高的对象，也能提高拍摄的成功率。

但也存在一些限制。为了确保1/1000秒的快门速度，在阴天时往往不得不将ISO提升至1600甚至3200。此外，对飞行中的昆虫进行自动对焦跟踪，是微距镜头最不擅长的领域，因此通常需要借助对焦限制器缩小对焦范围，或采用预设对焦点等技巧来应对。适马的105mm和腾龙的90mm镜头之所以配备对焦限制器，正是为了减少这些操作上的麻烦。

(4).风景的截取，是微距镜头的另一种妙用

微距镜头可实现无限远对焦，因此无需靠近也能拍摄风景。腾龙在官方说明中指出，若要完整呈现整幅风景，建议将光圈收缩至F8至F11左右。微距镜头出色的解析力与截取局部景致的拍摄方式相得益彰。

若要拍出散景效果，首先应寻找那些呈现为圆形光点的光源。当背景中存在点状光源时，例如灯光装饰、水面倒影或林间漏下的斑驳阳光，将镜头靠近被摄体并适当开大光圈，背景中的光线便会形成硕大的圆形光斑。形状会随光圈叶片的数量与形状而变化，而腾龙的90mm F/2.8 Di III MACRO VXD更是首次采用了该品牌独有的12片圆形光圈设计。

需要注意的是，如果把光斑作为主角，照片往往会显得杂乱无章。若前景主体不够突出，画面就容易变成只凸显光斑的抽象作品。因此，应在明确主题的前提下，将背景中的光斑仅作为点缀来安排，这样整幅作品才会更像样、更有条理。

五、室内篇：产品摄影成败取决于光线与景深合成

室内的微距摄影不受天气影响，三脚也能随意架设，因此实际上比户外拍摄更简单。不过，光线需要自己营造，一旦偷懒，拍出来的照片就只会是“随便凑个近”的效果。

(1). 桌面摄影时，应让窗光从斜侧方照射

室内的光源首选窗户。将拍摄对象置于窗边，让光线从斜侧照射，这样就能形成明暗对比，营造出立体感。若正对拍摄，则画面会显得平淡;若从正后方打光，前景则容易陷入阴影、显得沉闷。在阴影一侧竖立一张白纸，便可提亮较暗的部分。

光圈设定在F2.8至F5.6之间，手持拍摄时以1/200秒为基准。在窗边的白天环境下，ISO 400左右即可满足需求。50mm焦段的微距镜头最近对焦距离可达0.16米，重量仅260克，非常适合放在桌面上一边调整构图一边拍摄。

难点在于，室内照明混杂时会导致色彩偏移。当窗光(偏蓝)与电灯(偏橙)同时照射时，本应洁白的餐盘会呈现出一半蓝色、一半橙色的效果。拍摄时，最好关闭房间内的其他灯光，将光源统一为一扇窗户，这是最稳妥的应对方法。

(2).钟表与配饰往往要与反光作斗争

在尼康105mm微距镜头的官方样片中，腕表是以f/5.6、1/200秒的参数拍摄的。对于希望清晰呈现表盘全貌的拍摄对象，通常会比最大光圈适当收小一档。金属表壳与玻璃表面的质感，往往只需将光线入射角度调整一度，便能呈现出截然不同的光影效果，因此需先固定被摄体，再通过移动光源逐步进行构图与曝光的精细调整。

要整理反光，最简便的方法是用白色或黑色的纸将拍摄对象周围围起来。用白色围住时，面光源会反射出柔和的光泽;用黑色围住时，反射会更加收敛，使金属的轮廓更为清晰。甚至只需拍摄者自己穿上黑色衣服，反光也会变得不那么显眼。

需要注意的是对焦位置。拍摄时钟时，应确定以表盘上的数字或指针尖端为焦点;拍摄戒指时，则以宝石的顶端为焦点，先选定想要呈现的那一点，再据此设定光圈。如果抱着“想把所有细节都展现出来”的想法而将光圈收至F16，不仅会因衍射导致解析力下降，还会使背景也被纳入画面，结果反而让照片显得杂乱无章。

(3).深度合成由10至30张照片组成

如果希望对整个被摄体都实现对焦，可以采用合成多张照片的方式，而非单纯缩小光圈。具体做法是：将对焦点位置逐次微调并连续拍摄，然后仅将其中清晰的部分叠加起来，形成深度合成效果。佳能官方说明指出，在示例拍摄中，建议使用10至30张照片，而默认设置的100张则被认为过多。

同篇文章中的示例使用了F5.6至F8的光圈，快门速度则根据照明条件在1/125秒至1/5秒之间调整。必备条件是三脚和自拍定时器(或遥控器)，拍摄过程中必须确保相机与被摄体均保持静止。只要有一张照片出现位移，合成效果就会前功尽弃。

尼康相机也具备一种名为“对焦偏移拍摄”的类似功能，可在改变对焦点位置的同时自动进行连拍。从拍摄素材到最终合成，通常都由相机完成，而合成则主要依靠电脑软件来实现。虽然操作较为繁琐，但对于像塑料模型、手办或昆虫标本这类“整体都清晰对焦”的拍摄对象，唯有采用这一流程才能准确再现。佳能的官方说明文章中也详细介绍了具体步骤与相关设置界面。

(4).失败模式②：全部模糊不清，主题已消失

在室内商品摄影中，常见的情况是：靠得很近、以最大光圈拍摄后，照片看起来似乎处处都未对焦。在约1:1的等倍放大下，即使光圈开到F8，也只有几mm左右的范围能清晰对焦;而若使用F2.8拍摄，则焦点所在的平面厚度仅相当于一张纸的厚度。

原因在于一种“越模糊就越像样例”的先入之见。重新审视官方样片的数据会发现，f/4.5、f/5.6以及F5.6至F8这些光圈值的使用频率远超预期，而全开光圈则出人意料地很少被采用。只有在那些偏向人像、需要将背景彻底虚化的拍摄场景中，才会用到全开光圈;而在注重展现质感的商品摄影中，则往往会把光圈收得更小、更扎实。

应对方法很简单：用同一构图分别拍摄F2.8、F5.6、F8这三张照片，事后从中挑选。拍摄时在取景器或屏幕上看起来“虚化有氛围”的画面，在电脑的大屏幕上有时会显得“失焦”。有了这三张照片，就能在后期弥补这种判断失误。

六、哪款镜头与示例中的镜头相似|以规格与价格对比现行的7款镜头

在综合考量上述各项参数后再选择器材时，需要重点关注四个指标：最大拍摄倍率、机身重量、是否具备防抖功能，以及价格。由于焦距主要集中在90mm至105mm之间，因此实际差异也主要体现在这四项上。

(1).90mm至105mm之所以成为基准，是有其原因的

从对比表可以看出，7支镜头中有5支的焦距在90mm至105mm之间。这一焦段被视为标准，是因为它能在等倍拍摄时实现恰当的工作距离与虚化效果之间的平衡。而使用50mm镜头时，往往会过于靠近被摄体，导致遮光;超过150mm后，镜头的重量和价格则会大幅攀升。

有了这支镜头，无论是拍摄花卉、昆虫，还是进行静物摄影，都能轻松应对。腾龙建议在拍摄花卉与昆虫时选用80mm以上的焦距，尼康和索尼也将105mm、90mm作为主力镜头，原因也在于此。如果在入手第一支微距镜头时拿不定主意，不妨从这支镜头入手，准不会错。

折中的选择在于尺寸。90mm左右的微距镜头重量均在600克上下，长度也从126.5mm到148mm不等。由于比标准变焦镜头更长、更重，若想随时装在包里携带，还是需要做好心理准备。如果更看重轻便性，则还可考虑下文提到的50mm级别这一选项。

(2).如果以价格为考量，腾龙和适马更具优势

如果不执着于原厂品质，价格差距就会非常明显。

腾龙的最近对焦距离仅为0.23米，是此次推出的七支镜头中最近的;其长度126.5mm、重量630克，便携性也十分出色。该品牌首款采用12片叶片的圆形光圈，在收小光圈时也能有效保持虚化光斑的圆润形态，具有很强的实用性。适马则在操作方面配置完善，配备了光圈环、对焦限制器以及AFL按钮，并且还采用了简易的防尘防滴结构。

两者均未配备机身防抖。如果使用具备机身防抖功能的相机，便不会有问题;但若在不具备防抖的机身上频繁进行暗光环境下的手持拍摄，则选择配备原厂防抖的机型就更有意义了。此外，镜头卡口也需仔细确认：腾龙镜头适用于索尼E卡口和尼康Z卡口，而适马镜头则分别对应索尼E卡口和L卡口。

(3).如果需要防抖功能，就从原厂的三款中进行选择

如果使用的是无防抖功能的机身，或者在室内、阴影下多采用手持拍摄，那么配备镜头内防抖的原厂镜头便值得考虑。索尼的FE 90mm F2.8 Macro G OSS内置光学防抖，重量仅为602克，在本次评测的中远摄微距镜头中最为轻便。

尼康的NIKKOR Z MC 105mm f/2.8 VR S具备4.5档的手抖补偿效果。佳能的RF100mm F2.8 L MACRO IS USM则拥有镜头本体5.0档的防抖性能，配合EOS R5机身协同使用时更可达到最高8.0档(均按CIPA标准测定)，在防抖表现上可谓遥遥领先。此外，该镜头还支持最大1.4倍的放大倍率，并配备SA控制环(用于调节虚化效果的环)，价格也与其性能相称。

需要注意的是，防抖功能仅对相机的晃动有效，对于被风吹动的花朵或移动的昆虫则无济于事。与其被防抖档位数所吸引而提高预算，不如选择在光线充足、能提升快门速度的时段拍摄，这样往往更能带来理想的拍摄效果。

(4).小型轻量与2倍微距，这两个异常值

这里也顺便介绍一款适合不太擅长使用中远摄微距镜头的用户的选择。尼康的NIKKOR Z MC 50mm f/2.8不仅支持1:1等倍放大，而且重量仅260克、长度66mm、滤镜口径46mm，十分小巧，它特别适合那些在拍摄桌面摄影或抓拍之余，也想尝试近摄的用户。

与之形成鲜明对比的是LAOWA 100mm F2.8 2X超微距APO镜头。其最大拍摄倍率为2.0倍，最近对焦距离为24.7厘米，重量638克。在需要拍摄等倍无法覆盖的更高放大倍率时，以这样的价格能实现2倍放大的镜头并不多见。

两者都需要根据实际需求来取舍。50mm微距镜头在等倍拍摄时与被摄体的距离会很近，容易出现阴影和被摄体警觉的问题;而LAOWA镜头仅支持手动对焦且不具备防抖功能，索尼FE版和尼康Z版的镜身长度更是达到155mm，显得颇为庞大。作为第一支镜头，建议优先选择中远摄焦段;第二支镜头则在这两款之间二选一，这样的搭配顺序较为稳妥。

七、购买镜头前的试用方法，以及购后实用的小配件

在入手之前，不妨先用现有的器材试试看近摄到底有多有趣。而那些买来后才派上用场的小配件，也最好按优先级逐一添置，这样就能减少浪费。

(1).从确认半微距与最近对焦距离开始

购买之前，还有一点需要确认，那就是手头镜头的最大拍摄倍率。近年来的一些定焦镜头标榜最大拍摄倍率可达0.5倍(半微距)，这样一来，就能将被摄体拉近到等倍的一半大小。对于拍摄料理或杂货而言，这样的效果往往已经足够，有时甚至无需额外投入，就能拍出类似样张的照片。

确认方法很简单：只需查看厂商官方规格页面上的“最大拍摄倍率”和“最近对焦距离”即可。若为0.25倍左右，则并不适合微距拍摄;而达到0.5倍时，便能拍出不错的近摄效果。判断时务必以数值为准，而非仅凭产品目录中的“微距”字样。

需要注意的是，变焦镜头的最大拍摄倍率通常是在望远端测得的，而在广角端则无法实现近摄。此外，最短拍摄距离是以传感器面为基准的数值，因此镜头越长，实际的工作距离就越短。如果按照标称数值贸然靠近，镜头前端甚至可能会触碰到被摄体。

(2).三脚、反光板、背景纸，请按此顺序摆放

小物件的优先顺序十分明确：第一是三脚，无论是景深合成还是水滴拍摄，没有三脚都无从谈起;第二是反光板，用白纸也能替代;第三则是背景纸或彩色板，有了它们，室内的静物拍摄立刻井然有序。

三脚在拍摄微距时，必须能够降至较低的位置。适合选用无需伸缩云台即可将支腿降至贴近地面的型号，或者可将中柱反转的型号。请重点考察其能否实现低角度构图，而非单纯看高度。

相反地，优先级较低的是环形灯等专用照明。在大多数情况下，仅靠窗光和反光板就已足够;若再添置照明，则又需要对色温加以管控。因此，不妨先尽量用自然光拍出理想效果，待不足之处再以灯光补足，看似绕远，实则更省时高效。

(3).其实，远摄微距镜头在人像拍摄中也能使用

一个不太为人所知的事实是，中远摄微距镜头同样适用于人像拍摄。尼康在其NIKKOR Z MC 105mm f/2.8 VR S的官方样片页面上展示的照片中，就包含了一张以105mm焦距、f/2.8光圈、1/100秒快门速度拍摄的人像作品。105mm这一焦距，与专为人像设计的中远摄定焦镜头处于同一范畴。

微距镜头采用抑制近摄像差的设计，因此即使在远距离拍摄时也能保持较高的解析力，并且从最大光圈开始便能稳定成像。可以说，在去拍摄花卉的当天，顺带也能拍下家人的肖像，是一支适用范围非常广泛的镜头。腾龙官方也明确表示，该镜头在风景摄影方面同样能够呈现高画质。

不过，这并不意味着能获得与人像专用镜头相同的效果。微距镜头的对焦驱动位移幅度较大，自动对焦往往较慢，因此在拍摄活泼好动的孩子时并不占优势。此外，由于它能够清晰呈现肌肤的质感，在人像摄影中有时会被认为过于锐利。可以说，它的定位更接近于“可用但并非万能”。

八、总结：为接近微距镜头拍摄效果的参数与镜头选择

微距摄影的范例之所以显得宛如另一个世界，并非仅仅因为使用了特殊的器材。不把光圈开得过大、不把快门速度降得过慢、选定一个明确的对焦点——只有同时做到这三点，拍出的照片才会呈现出如范例般的效果。在七个拍摄场景中，不妨先从花瓣或水珠入手。由于被摄体不会轻易移动，而且可以随时调整参数反复拍摄，你就能在一次拍摄中直观地体会到这三个参数的作用。至于购买镜头，晚些时候再做也不迟。

到了该选择镜头的时候，90mm至105mm的等倍微距镜头通常会作为基准。如果更看重价格，可以考虑腾龙和适马;若优先考虑防抖功能，则建议选用索尼、尼康或佳能的原厂镜头。而当你想进一步探索2倍放大倍率的世界时，LAOWA也是一个不错的选择。