在娱乐圈里，亲兄弟并肩闯荡的例子不少，但能像郭靖宇和杨志刚这样把“兄弟档”做成一种鲜明标签的，却并不多见。有人说，杨志刚几乎成了郭靖宇作品的“御用面孔”，而郭靖宇也从不掩饰对弟弟的力挺，甚至曾放话：“就算有人说他演技不好、扛不起收视，我也照样用他，这是我们家做事的规矩。”

郭靖宇曾在采访中坦言，之所以长期和杨志刚合作，除了血缘关系，更因为他符合一个好用、省心的演员标准，片酬灵活、从不挑戏、配合度高，还没有经纪团队在中间层层加码。在动辄数亿投资、演员片酬占去大半的行业现状下，这样的演员其实非常难得。

比如某部投资三亿的古装剧，主演片酬就高达一亿，导致制作经费被严重挤压。而郭靖宇的作品多以年代戏、传奇剧为主，制作周期长、成本控制严，他更愿意把钱花在服化道和场景搭建上，而不是请“天价明星”。杨志刚作为“自己人”，片酬常常是项目盈利之后再结算，赚得多拿得多，赚得少就少拿，甚至直接打给弟媳，杨志刚本人从不干涉。这种信任与弹性，在讲究“亲兄弟明算账”的现实社会中，显得尤为难得。

虽然在生活中处处照顾弟弟，但一到片场，郭靖宇对杨志刚的要求却格外严格。有一次杨志刚迟到，耽误了整个剧组进度，郭靖宇气得当场抄起摄像机摇臂追着他打。杨志刚在片场从不耍大牌、不改剧本、不提前收工，这在如今“演员即中心”的拍摄环境中，几乎是稀有品质。不少大牌演员会自带编剧改戏、限定拍摄时长，而杨志刚永远是导演说怎么演就怎么演，从不挑战导演权威。

杨志刚的表演风格一直存在争议。有人喜欢他台词清晰、节奏独特，尤其受中老年观众欢迎，也有人批评他表演模式化、台词像念课文。但近年来，随着《唐朝诡事录》等作品的热播，越来越多观众开始认可他的演技，认为他逐渐跳出了舒适区，展现出更丰富的表演层次。