当“美育”与“手作”两个命题相遇

便构成了一道非遗传承的残酷公式

不得不承认，因为它们的双双缺位

很多非遗项目正从活态传承滑向博物馆里冰冷的标本

💐这种审美上的“失语”

导致非遗在许多人眼中沦为“过时”的符号

它们或许被礼貌地尊称为“文化遗产”

却难以在情感上引发共鸣

更无法融入普通人的日常生活

✍“手作没有市场”是当代非遗传承人的真实痛楚

数十年磨一剑的技艺

往往不如批量产生的“劣币”更有吸引力

让凝聚着高度心智与时间的技艺创造

在市场的天平上轻如鸿毛

如何真正传承和活化非遗

还有所承载的历史记忆、社群认同、造物哲学与可持续的生活智慧

亦是我们一直在研究的命题

甲古社始终认为

只有当美育滋养的土壤变得肥沃

当手作的匠心获得价值上的认可

非遗才能重新成为我们文化血脉中活跃而珍贵的基因

而作为从业者的我们会努力着：

✅探究年轻化的生活需求，让非遗元素巧妙地融入时尚配饰、家居用品、文创好物之中

不仅要坚守“祖传”的技艺，更要创造“适销”的产品

✅把非遗背后的故事，生动地讲述给公众

✅主动成为“美育课堂”，甲古社也在此诚邀学校、社区、商业空间共赴非遗创作和体验的旅途

✅链接非遗传承人和公众，为匠心者解决销路难、传播难的问题

链接非遗和你，是我的使命😎

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