如果让你从《音乐缘计划2》中选几首你喜欢的歌，你会选哪几首？

平心而论，《音乐缘计划》的原创歌曲都不难听，但好听的却越来越难少了，能够听完DEMO就让人惊艳的作品，更加凤毛麟角。

所以，这样的情况下，歌手的再创作就变得更加关键，也就是所谓的“人抬歌”。

《音乐缘计划2》首播，我还挑选出了三首我喜欢的作品，而到了第二期，只有《湖泊》和《连锁反应》两首了。

而且这个《连锁反应》是郁可唯和喻言两人合二为一，才能表达出这首《连锁反应》词曲情境。

为什么这么说，下面我们就来分析一下这首作品。

一、

这首《连锁反应》是一首非常优秀的情歌。更重要的是，歌词和旋律都非常细腻，唱出了男女相恋时的某种“连锁反应”。

比如：“一盏灯开着 另一盏也跟着亮了”下一句“上一秒错过 而下一秒还不肯罢休”。以起兴的手法，从一盏灯到另一盏灯的亮联系到上一秒错过，下一秒仍不肯罢休，这种如影随行，让人感受到人与人情感关系的纠缠不休。

很多时候哪怕明明知道这段关系断了、腐烂了、无药可救了，却依然纠缠不断、藕断丝连，早已脱离开“幸福快乐”的交往初衷。

这样的主题，在情感关系中极具普遍性，原创音乐人方毅能够捕捉到情感中的这种“连锁反应”，说明他是一位情感非常细腻，且极具感知力、洞察力的人。

而且这首歌曲是以第一人称视角来写作，那么在演唱时，歌手站在主人公的角度沉浸式演绎，最为妥帖，也最容易打动人。

在节目中，《连锁反应》分别由郁可唯和喻言分别唱了一个版本，听完两人的演唱，我认为喻言的主歌加上郁可唯的副歌两两组合，才能够准确表达出这首歌曲的情境，才是最好的版本。

二、

喻言在唱《连锁反应》主歌时，特别是唱第一句和第二句时，为了体现“连锁”反应的具象化，甚至没有留气口，来体现这种丝丝缕缕的纠缠感。

加上舞台灯光的光照，孤独的身影，舞台中央的独椅，整体营造出的氛围感非常强烈。

特别是她唱“慢慢地靠近，如你所愿咬下一口”这个“口”的表达，声音里的酸涩感溢出屏幕。

而在唱“说不上来的苦涩 冷漠”时，又唱出了苦涩和冷漠的基调，与喻言她本人的清冷感形成了互文。

这是我在看《青春有你》之后第一次听喻言唱歌，发现她是有演绎天赋的。像她这个年纪的女生，大部分人还停留在把音准唱对、把歌唱好听的阶段，而她已经进步到唱对情绪了。

虽然喻言在《音乐缘计划2》第一期没抢到歌，但第二期她能够在《连锁反应》里将主歌情绪唱得如此精准，包括副歌的升调等尝试（虽然我不喜欢这个升调），说明她是一个很有想法的姑娘。

当然，真正华彩部分还是郁可唯唱的副歌。

三、

副歌部分的内容是对主歌部分的回答：“如何呢，又能怎？”

尽管爱情里的“连锁反应”让人痛苦不堪，纠缠不休，但是主角采取的是“继续不快乐”、继续吃爱情的苦。

“那就不快乐生命哪来那么多为何试着用微笑转换角色翻过去的都不叫深刻”

人们不得不面对一个现实，但凡让人成长的，必然是痛苦和折磨。哪怕是生一场病，都会让人变得成熟了一些，心安定了一些。蓦然想起很多年前汪国真写的一句诗“恋爱使人欢乐，失恋使人深刻”。

而郁可唯在这里的演唱，就是这样的有态度、有情绪、有信念感，她用坚决的，有力的演唱，唱出了转换一个角色后，那份苦涩中的甜。像吃一块巧克力，它让人留恋不舍的，不就是那份苦味么。

如果生命都能够权衡利弊、斩钉截铁，哪又会有那么多痛苦，哪又来那么多深刻反思和体悟。这句“翻过去的都不叫深刻”力透纸背地道出了真相。

这首歌曲的歌词少有的细腻，让我看到原来不只粤语情歌的歌词能够撩拨起心弦，我们当代原创音乐人的情歌，也可以如此洞若观火。

这首《连锁反应》作词、作曲、编曲都非常优秀，作词上，细腻、动人，写出了情感关系上的情与理的矛盾纠葛；在作曲上，不仅朗朗上口，同时又有着创新度，在清醒与沉浸之中反复拉扯。编曲上，沉郁空蒙的基调带给人无限想象空间。

希望《音乐缘计划2》多些这样的原创好作品。套路化的歌少一点，才能诞生更多破圈好歌，从而让原创音乐人、歌手以及节目组实现共赢！