“奶奶，他们为什么不穿衣服？”公园裸体雕塑引尴尬

“奶奶，他们为什么不穿衣服？”一句稚嫩提问，道出公共艺术与大众审美的巨大鸿沟。

“奶奶，他们为什么不穿衣服？”山西夏县白沙河公园内，一个孩子指着名为“幸福一家人”的雕塑问道。面对赤身裸体、一丝不挂的“一家人”，陪同的奶奶哑口无言，只剩下尴尬。这段视频在网络上迅速引发热议，也将公共雕塑的艺术边界问题再次推入公众视野。

当地水利局的回应颇为微妙：“这个雕塑是厂家直接采用别人现有的设计作品制作，并非由我们设计，且已摆放多年。”一句“非我设计”的推脱，一句“已摆放多年”的惯性思维，暴露出公共空间艺术监管的缺位与漠然。

雕塑争议，并非孤例

山西这组“幸福一家人”裸体雕塑引发的争议，并非个案。近年来，全国各地公园景区频频出现引发公众反感的雕塑作品。

云南丽江某主题公园内的“人体蜈蚣”、“三面女孩”等雕塑，造型诡异夸张，令人产生不适；昆明市大观公园西区的裸体女性雕塑，仰面朝天，引发“有伤风俗”的质疑。

这类作品往往以“艺术”为名，却忽略了公共空间艺术应当具备的基本素养——与环境的和谐、与公众的对话、与文化的契合。

当艺术成为视觉暴力，当创意变成恶趣味，公共雕塑已经背离了其美化环境、陶冶情操的初衷。公众的质疑和批评，并非对艺术的不敬，而是对审美强迫的正当反抗。

中西差异，语境不同

米开朗基罗广场的大卫雕像

面对争议，常有人搬出西方裸体雕塑来为这类作品辩护：“看看大卫像、维纳斯像，不都是裸体吗？为何西方的裸体是艺术，东方的裸体就是低俗？”

这种论调忽略了中西文化的根本差异。西方裸体艺术源于其独特的文化土壤——古希腊对人体美的崇拜，文艺复兴对人性的解放，都有着深刻的历史文化背景。

大卫像的肌肉线条展现的是力量与信仰，维纳斯的曲线歌颂的是爱与美。这些作品在特定的文化语境中产生，也被公众广泛理解和接受。

党河绝壁的巨幅自然岩体壁画《飞天》

反观中国传统文化，对人体表现向来是含蓄蕴藉的。中国艺术讲究“意境”、“神韵”，追求“形神兼备”，而非赤裸直白的外在展示。敦煌飞天衣袂飘飘，汉唐舞俑姿态万千，都在含蓄中展现着东方之美。

令人作呕的玩意，大人看了都不适~

文化差异导致审美认同的差异，这本是艺术常识。遗憾的是，某些国内雕塑家只学到了西方艺术的皮毛，却未理解其精神内涵，更忽视了中国自身的文化传统和大众审美习惯。

公共艺术，边界何在

公共艺术与美术馆中的纯艺术不同，它具有强迫性——公众无论喜恶，都必须在日常生活中面对它。正因如此，公共艺术的创作应当更加谨慎，更需要考虑大众的接受度和文化背景。

公共空间不是某些艺术家的个人试验场，更不应成为低俗审美和恶趣味的聚集地。一件成功的公共雕塑，应当与环境相协调，与文化相契合，与观众产生良性互动。

灵魂出窍上图为一组来自昆明灵魂出窍的红色雕塑，被批这哪是灵魂出窍，这不是肉体消失吗？据了解，这组艺术品是由云南艺术家罗旭创作，在2012年6月15日赴德国展出，得票273084票。

飞天之吻

重庆“飞天之吻”被戏称为“巨人上菜”……这些案例无不表明：缺乏美学素养和文化底蕴的公共艺术，不仅不能美化环境，反而成为视觉污染。下面这个就更厉害了，你能说说这堆了个啥？据说，它是由网友投票评选出的全国十大丑陋雕塑正式出炉，武汉“生命”雕塑以310886票居十大丑陋雕塑榜首。“一堆铁棍子，上面架着几颗不锈钢‘鸟蛋’”是很多人对它的描述。