“自然只给了我们生命，艺术却使我们成了人”。
我们与艺术的相遇，是一场生命的苏醒。
连有点小傲娇的梵高，第一次看到伦勃朗的《犹太新娘》真迹时，都忍不住感慨：“我愿用我10年的生命，换取在此画前坐上两个星期。”
这份对艺术的沉醉，不是大师的专属。只是我们总容易陷入固有认知，误以为艺术只能藏在博物馆的玻璃罩后，离平凡生活遥不可及。
其实，被匆匆掠过的日常里，早已藏满了艺术。夏日常见的甜瓜，冬夜炉上煨着的暖汤；春樱缀枝时，风一吹便簌簌落在肩头的浪漫，还有金色的月桂飘香。
这些藏在四季更迭里的小光景，其实都是艺术的模样。
有人常常问：艺术是什么，艺术家是什么？
“人人都是生活的艺术家。”这是我见过最好的回答。
四季里的生活诗
中国古人对于四季的轮转，始终怀有一种深邃而诗意的洞察。
春生、夏长、秋收、冬藏，这不仅是农耕文明的节奏，更是一套融入生活哲学与审美体验的完整艺术体系。每一季的风物更迭、时序变迁，从来都不是偶然的自然现象，而是古人用生命感知沉淀的生存智慧与生活艺术。
于晨光暮色里取景，于阴晴雨雪中定格，四季就成了永不落幕的天然画室。
春种时柳芽抽新，夏耘时荷塘染赤，秋收时稻浪翻金，冬藏时雪覆原野。每一个季节里，色彩与意象的交织都不是偶然。更是一种与天地同步的仪式感，一种沉淀在文化基因里的秩序与安宁。
芒种、秋分、寒露、冬至，这些描绘四季轮转的词汇，本身就如同一幅幅写意画。光是念出这些名字，天地间的物候景象、生命活动的生动图景便扑面而来。
芒种青是麦穗抽浆时田垄的蓬勃新绿；秋分黄是银杏叶飘落时在空中划出的弧形诗行；寒露蓝是清晨草叶上凝结的霜花映出的冷冽天色；冬至灰是炉火映照窗棂时夜色与雪光交融的静谧。
这些色彩不像西方色卡般精确，却承载着农人对风调雨顺的祈愿，藏着普通人从日常里拾得的艺术感知。
当我们说遵循四季，我们遵循的是一套古老而永恒的艺术法则。
它教会我们：艺术，源于对自然律动的虔诚观察与和谐共生，它从来不在遥不可及的殿堂，而在四季的流转与我们触手可及的生活里。
当生活被做成了画
那些流淌在四季里的诗意与色彩，终将在懂得观察的眼睛里，凝结成具体的形象。
青年插画师LAOMO老墨，便是这样一位生活的“采诗官”。
她的画笔，不追求宏大的叙事，探索的是藏在光阴缝隙里的温柔情绪。她深受博纳尔、常玉等大师笔下那种朦胧、含蓄又充满东方趣味的氛围感染，试图在画布上捕捉一种温柔不经意的氛围，模糊的边界。
她的《四季》系列，灵感便来源于那些“以往见过，却又叫不准名字的花”。那些花儿在春夏秋冬里热烈盛开，又悄然凋落，周而复始，如同我们生活中那些无法命名却又切实感受过的喜悦、惆怅、宁静与期盼。
对于LAOMO老墨而言，艺术并非生活的对立面，而是一条不断了解自己、与外界对话的途径。她坦言：“我还做不到把生活过成艺术，生活太琐碎了。” 然而，正是这份对生活琐碎的诚实，让她的作品充满了动人的真实感。她不曾刻意美化生活，而是选择俯身，从这些琐碎中拾取闪光的情感碎片：或许是春日午后一道短暂的光影，或许是秋日水面上一片孤独的落叶。
她笔下的物与景，既是客观的风物，也是她自我情感的投射与映照，每一个意象都是她的一部分。
LAOMO老墨画的，从来不只是花与四季，而是我们每个人都在经历，却匆匆掠过的生活本身。
喝酒，然后观察、理解生活
这一次，这份流淌在四季与生活里的艺术从画纸走向了餐桌，融入人间烟火。
LAOMO老墨一直在寻找一个载体，能让她的画作与更多人在生活里相遇。最终，她选择了梅见青梅酒。
这是一场基于共同生活理念的双向奔赴。
LAOMO老墨欣赏梅见对时间的尊重。一颗青梅的成熟需待时而摘，一坛好酒的酿成需应季而成。她更认同梅见在忙碌的间隙，停下来，佐一杯酒，细品生活本味，这本身就是一种现代人所向往的诗意。
于是，LAOMO老墨将笔下满含东方意境的画作，化作艺术酒标。这些画作不再是仅仅被观赏的艺术品，而是成为了佐餐情境的一部分，为每一次举杯注入了故事与情绪。当你拿起一瓶印着 “松间月” 的青梅酒，便仿佛打开了某个夏晚的美好想象，月光洒在松枝间的静谧，随青梅酒一同漫进餐桌时光，为每一次举杯都注入了专属的故事与情绪。
这场合作的动人之处，远不止于酒标的艺术化呈现，它还跳出了联名产品的传统框架。线上 的梅见艺术馆搭建起无边界的艺术桥梁：那些曾高悬于殿堂的画作，如今突破物理空间的束缚，轻盈抵达每个人的手机屏幕，让云端观展变得像刷朋友圈一样便捷随性，真正让生活的艺术走进了日常。
这也是LAOMO老墨与梅见的核心共识：艺术从不必困在画廊高墙里，它本该落入日常，成为可饮、可藏、可分享的生活仪式，与人间烟火真正共生。梅见所提供的，从来也不止是一瓶青梅酒，更是一个可感、可品、可与艺术温柔对话的生活场景。
正如LAOMO老墨自己所说：“艺术和艺术创作成为了一种不断认识自己的方式和情感表达的通道，它已经融入生活，但我还做不到把生活过成艺术，生活太琐碎了。艺术提供给我更多的角度去观察和理解生活，相对多元化地看待这个世界。” 而这场与梅见的合作，正是她将艺术融入琐碎日常的最佳实践。
在一杯琥珀色的酒液中，艺术与生活达成了最完美的融合与平衡。