郑午昌（1894年2月24日—1952年7月15日），男，名昶，号弱龛、丝鬓散人，以字行，斋名鹿胎仙馆；浙江嵊县人。

郑午昌，一代宗师，笔下山水与花卉人物皆能信手拈来，他的艺术风格自由而不受束缚，如诗、书、画三者之精髓共舞，汇聚成中国画中的“三绝”瑰宝。他的山水画，犹如一曲浅绛的旋律，墨青与墨赭交织，时而如春风轻拂，秀逸而灵动，时而似秋意深浓，苍劲而深邃。郑午昌深受子久、石涛、石溪等前辈大师之影响，又汲取宋、元诸家之精髓，使得他的笔墨既精到又充满神韵，如高山流水，悠扬不绝。

他笔下的青绿山水，逋色明朗如春日的阳光，滋润如甘霖，用笔既工细又流畅，毫无生硬之感。泼墨画更是他的一大特色，笔酣墨畅，犹如龙飞凤舞，充满了生命力。他曾言：“师古法而立我法，才不为古人所囿。”他以自己的独特理解，将传统与现代、东方与西方巧妙地融合，形成了别具一格的艺术风格。他笔下的柳树，长条细叶，阿娜多姿，宛如一位婀娜多姿的舞者，在春风中翩翩起舞。柳丝从最上端画起，由上而下，密密层层，前后左右，各尽其态，无论是春夏秋冬，还是风晴雨雪，都显得栩栩如生，让人仿佛置身于一个真实的柳林之中。因此，人们戏称他的柳树为“郑杨柳”。在花卉的描绘上，他师法白阳、新罗，同时吸收了西洋画法的精髓，使得他的作品既具有中国传统水墨画的韵味，又充满了现代感。他笔下的墨竹、白菜、芦苇等，笔墨淋漓，生动有致，给人以清新脱俗之感。特别是他画的白菜，更是被誉为“郑白菜”，深受人们的喜爱。郑午昌的画法多变而灵活，秀润而含蓄。他的造型在似与不似之间，纵笔于“有意无间，有法无法”之中，能工能放，细谨时纤毫不爽，粗放处酣畅淋漓。这种独特的艺术特色使得他的作品充满了生命力和感染力，让人在欣赏之余不禁为之赞叹。