纳兰惊梦/文

关于国人美育缺失的讨论，事实上从来就不是新鲜话题。之前曾有篇名叫《为什么中国游客不爱逛美术馆》的文章在网上流传甚广，大意是说除了罗浮宫以外，其他的美术馆几乎看不到中国游客的身影。反之在奢侈品折扣店里，国人占据了十之八九。

类似这样的话题讨论并不少见，并由此引申到国人缺乏美育的批判之上。

实际上，孔子“兴于诗,立于礼,成于乐”的论述何尝不是最早关于美育的思考；近代蔡元培在文章里写道“纯粹之美育，所以陶养吾人之感情”；李叔同更是发出了“唯有美能救世”的呐喊。

那为何国人的美育一直上不去？

因为这是个“疗程长，见效慢”的活，其他项目练上三两个月都至少有可视的成果，美育休说三两个月，三两年都不一定能够真正入门。在相对急功近利的当下，美育自然不可能是众人眼里的香饽饽。

就是在这样的背景之下，所以纳兰不禁要给芒果台最近开播国内聚焦美术领域的综艺《会画少年的天空》，不仅是为芒果台再次拓展题材边界的创新能力，更为它关注美育的勇气。

犹记得当年《声入人心》横空出世时，芒果台硬是把所谓“曲高和寡”的声乐艺术带出圈了，今年又凭着《春天花会开》将民歌再度炒热了一把，这回又准备在美术这门艺术上大干一场，真可谓是为国人的美育操碎了心。

要知道，这几个题材就没有一个好做的，否则每年国综每年数以百计，类型不断翻新，但就是没有敢碰这几个题材呢？不就是觉得所谓的小众艺术与电视大众艺术在底层逻辑上天然矛盾冲突呢？

即便是有真人秀这个啥都能装的万能框，在《会画少年的天空》之前也没有人站出来改变这个局面。吃力不讨好的事，谁干呢？

《会画少年的天空》的宣传片里就抛出了几个很有意思的问题：这是我看得懂的吗？这是我可以评价的吗？这些真的有意思吗？其实，这何尝不是绝大多数人对于美术乃至艺术最常见的“哲学三问”吗？

节目名采用“会画”而非“绘画”显得意味深长，个人理解节目组并不打算简单以实力论汇集六十名青年画家，然后来一家华山论剑式的PK。毕竟文无第一、武无第二，如果想要把美术作品简单评出个一二三四名来，最终结果必然是吵翻天，这自然并非节目组的本意。

我也不惊讶于《会画少年的天空》里作品水平的参差——如果每幅都是顶尖，那这节目就该改名叫《国家宝藏》。

实际上，《会画少年的天空》就是希望给那些值得被看见的青年画家们一个被展示的机会。也希望想通过模拟还原“策展”这种艺术推广形式，加上观众喜闻乐见的真人秀节目形式，带领原因可能对美术完全陌生的观众了解一场美术展是如何举办的？而构成整场美术展的作品又是从何而来？各自代表着什么的意义？

而五位策展人在选择心仪画作，并与青年画家们交流的过程，本身何尝不就是种美育的经历呢？听周名德讲创作《此山中》的创意，听王钧浩说《我们》背后故事的父子情。这些作品并非“好看”这么简单，而是它们本身有着抚慰人心的作用，这就是美术的疗愈，这也就是需要美育的原因。尤其是在如今每个人情绪焦虑阈值越来越低的当下，就更需要有一种更加有效的方式来做保护疗愈——美术无疑是其中一种。

很难说，国人的美育就会因为一档节目而有多么明显的提升，但对于每个愿意为美育付出的个人与群体来说，都是值得送上肯定的赞扬。只有这样的故事越多，那个关于“国人美育为什么上不去”的话题才会真正的石沉大海。