上篇文章我批评了2521的结局，列出了编剧的“罪状”，但依旧有人认为2521的BE很合理、初恋走向悲剧很现实，有些拿出“年龄谈”、“阅历谈”心证，有些开口就指责别人“没看懂”、“肤浅”。
我想也许有小部分观众把“悲剧”和“烂尾”混为一谈了，导致对话不在一个频率上。多数观众愤怒的点，是编剧BE得强行，难以令人信服。原因见上篇：《二十五，二十一》：烂尾的6点理由详细分析！记住权度恩
再补充一个资讯，饰演宥琳的女二演员在采访中提及，她与编剧交流过结局，编剧说：“我那时候也跟他们一样，有那样的朋友，有那样的初恋。”编剧希望透过这部剧唤起观众共鸣。
证实了大家的猜想，果然是编剧自己有过不幸的初恋经历，“唤起共鸣”？意思是致力于把不幸传递给大众吗？
所以结局编剧让中年希度把青春时期经历过的美好总结为“错觉”：“我曾一度误以为，自己拥有了爱情和友情。”一句话推翻了前面建立的一切感情、美好、希望，仿佛在按头说，看吧那些都是假的，这就是现实！
实际上只是权度恩编剧自己不幸罢了。她背叛、嘲笑、玩弄了观众，想要大家也对她的不幸“共鸣”，因此我指责她的创作意图“缺乏人文关怀”，不仅仅是疫情艰难时代的关系。
并非艰难时代就只能看喜剧、治愈剧对吧？举例我最爱韩剧之一《人间失格》，一部悲伤、忧郁又现实的剧，但依旧能带给观众温暖、重新振作的力量，它关怀了抑郁症倾向的人们。
人文关怀，和风格、类型、BE\HE毫无关联！
接下来再推荐几部真正的悲剧美学，它们一样传递出美好、真挚的情感和深刻的人文关怀与思考。
1、《耀眼》（2019）
导演：金锡允（《至上之法》）
编剧：李南圭、金秀珍（《怪物》）
主演：金惠子、韩志盿、南柱赫
豆瓣9.0分
因为南柱赫我又重温了《耀眼》~
女主惠子（韩志盿饰）童年捡到一块能倒转时间的手表，而倒转时间的代价是很快变老，因此惠子轻易不使用它。
25岁时惠子遇见了落魄失意的李俊夏（南柱赫饰，他好适合演惨兮兮的角色···）惠子与俊夏互生情愫时，爸爸出了车祸。
惠子为救爸爸，一次又一次使用手表回到过去，结果她变成70岁老奶奶模样，俊夏再认不出她，但惠子依旧想帮助俊夏脱离悲惨的人生。
这是一个奇幻故事设定，在大家都盼着惠子变年轻与俊夏相恋时，最后两集迎来了“庄周梦蝶”一般的巨大反转！
原来，惠子早已不是25岁，而是患了阿尔兹海默症的70岁奶奶。那个奇幻故事，就是患者脑海中的世界，混乱、神奇、欢乐但充满遗憾。
俊夏其实是惠子的丈夫，但年轻时就死亡，那块手表则是信物。所以她在梦中赋予了手表“时光倒流”的能力，重构出了一个俊夏活着的故事。该有多遗憾、多恳切、多想念他呢？
结局惠子离开了这世界，弥留之际她来到了海边，而他正在那里等待······这个结局，就是令人难以忘怀的BE美学。
《耀眼》奇幻爱情的故事外壳下，有着对阿尔兹海默症患者的人文关怀，即使因为病症忘却了珍视的记忆，也会在虚构的故事中重拾最耀眼的，关于爱的记忆。
2、《阳光先生》（2018）
导演：李应福（《鬼怪》）
编剧：金恩淑（《鬼怪》）
主演：李秉宪、金泰梨、柳演锡、金敏贞、卞耀汉
豆瓣9.0分
如果不是金泰梨，我真的会错过这部剧！推上网友说：“金泰梨每次都会在某人的泥泞人生中成为像珍珠一样的救援者。”（厉害到想要手抄下来的描述。）
对白易辰来说，罗希度就是如此，对崔宥镇来说，高爱信也是这样的存在。
《阳光先生》的故事设定在1900-1905，日据时期之前，讲述奴婢家的儿子崔宥镇逃亡美国，变成美国军官崔尤金回到朝鲜，遇见了两班家族小姐高爱信，她白天是穿着韩服的大家闺秀，夜晚换上一身黑色大衣化身义兵，守护着她心中的大义——“我也是花，但我是火花。”
为何说爱信是崔尤金的“救援者”？崔尤金是灵魂失去归宿的“异乡人”，对于朝鲜人来说，他是美国人；在美国人眼中，他明明长了一张朝鲜人的脸。
他是失去家园、名字、一生都逃亡别处的人，但从充满信念和爱国精神的爱信身上找回了精神上的“家园”，他为此付出生命也在所不惜，最终安葬在了“适合郊游的朝鲜”。
高爱信与崔尤金的爱情受沉重的历史背景限制，注定无法有幸福圆满的结局。最终除了爱信，无一善终。
虽然遗憾，但《阳光先生》创造了很多名场面与名台词，细腻地刻画出感人至深的爱情、友情与大义，既渲染了民族情怀、抗日精神，也把残酷的历史衬托得更加悲凉，增添了历史厚重感，成为了一部BE美学经典之作。
3、《衣袖红镶边》（2021）
导演：郑知仁
编剧：郑海利
主演：李世荣、李俊昊、李德华
豆瓣8.3分
《衣袖》是我心中的BE美学天花板，留下了无限悠长的余韵，我也写过多篇剧评分析。
这是一部以历史上真实的人物正祖李祘与宜嫔成氏为基础创作的史剧，真实历史就是剧透，因此观众早有心理准备。
前几集风格轻快，用不少新鲜的浪漫喜剧桥段来勾勒宫女与世孙的爱情，随着世孙登基成王，氛围逐渐凝重，两人之间的爱情也因为阶级差异变得更加艰难。风格的转化十分自然，早早就为BE做铺垫。
向往自由、自我意识强烈的宫女成德任虽然爱着李祘，但不愿以牺牲自我为代价成为后宫。在这一拉扯的过程中强调了在那个时代珍贵的女性自主意识。
到了结局，不可避免的悲剧来临的时候，导演用了一个非常巧妙地叙事，让祘与德任再次相见，这个结局极大程度上安慰了观众，既尊重了历史，又让故事中相爱的瞬间成为了永恒。是让所有人都心满意足的Bad Ending！
《衣袖》的立意也非常深刻，既有对历史的批判，彰显了女性意识，也引导观众进行“向死而生”的生命思考。
在之前的分析中我曾写：“最终有关死亡的命题，还是会指向如何‘如何活着’······《衣袖》最终想要的，是在逝去的故事中讲述活着的情感。”
优秀的悲剧美学作品还有非常多！
比如李到晛、高旻示主演的《五月的青春》是1980光州事件动荡时代的凄美爱情故事。
还有李钟硕、申惠善主演的《死之咏赞》是在封建时代追寻自由与爱情的悲剧爱情。
他们都BE得合情合理，令人信服，也符合现实或历史，纵使让人心痛流泪，但不会像2521一样引起众怒！
韩国大众文化评论家兼百想评论家郑德贤进行了业内评价：“整个电视剧前半部分描绘出了两人甜蜜而美丽的梦幻爱情，编剧是否能在电视剧后半部分设计出说服观众，让观众理解接受这样的爱偏离的过程。《二十五，二十一》就是在这点上出现了问题。”
一个电视剧无论是怎样结尾，总是会有人理解或喜欢，是正常的。但我绝对无法接受有人因为他自己“看懂”、“理解”了结局，就指责其他不满结局的观众们“看不懂”、“肤浅”。
这种言论不能彰显他的优越，只能证明他和权度恩编剧一样傲慢至极！
电视剧是大众艺术，背离大众、留下伤痛与愤怒的《2521》，必须承认它的失败。如同郑德贤所说：“编剧想要通过作品与观众进行沟通，必须有充分的说服过程。如果一个作品结束后还出现如此嘈杂的声音，说明最终沟通失败了。如果不仔细思考为什么会出现这样的结果，今后问题还会反复出现。”
