2023年的国产剧果然没有让人失望，年初的《狂飙》，四月中旬的《漫长的季节》都掀起了全民追剧的热潮。时至热闹非凡的暑假档，要说哪部剧的质量能和上面这两部剧媲美，我觉得非《欢颜》莫属。

《欢颜》以民国时期为背景，乍一看风格偏向谍战剧，但采用的却是欧美公路片的拍摄方式，节奏有点类似电影《让子弹飞》，黑色幽默也点缀的恰到好处，带给观众耳目一新的感觉。

前五集的直观感受就像看了两场电影一样，剧情非常紧凑，包袱一个接一个。明明是主旋律风格但导演却独具匠心的加入了武侠元素，月黑风高抢当铺、萍水相逢斗豪强，几场戏下来让观众看的是大呼过瘾。

当然，该剧除了扎实的剧本、幽默的台词、考究的道具，演员们精湛的演技更是不可或缺，尤其是下面这两位，更是拔高了整部剧的上限。

廖凡饰演的老孙

廖凡饰演的老孙，看似玩世不恭但信仰极其坚定，开场那句：谁要是动他谁就没面子。一句话就把人物的雷厉风行拿捏到位了。前三集可以说是廖凡一个人的独角戏，他就像唐僧身边的孙悟空，鞍前马后都需要他来打点。

为了三根丢失的金条，老孙摸了死人的腰包，被吊起来折磨，夜晚抢夺当铺，甚至还被蒙汗药撂倒。这段戏非常考验一个演员的演技，但廖凡却拿捏得游刃有余，那白眼翻得看起来就不像演的。

金条对老孙来说是苏区的尊严，他要无条件地守护，而男主徐天对他来说，则像自己未长大的孩子。这一点廖凡把握的非常到位，没有太多说教，但却用自己的一言一行感染着男主。老孙临死前那几句台词，把情感和信仰的寄托诠释的淋漓尽致，让人敬佩不已。

张鲁一饰演的俞亦秀

俞亦秀一开始给人的感觉是一个生活在象牙塔里的人，一个幼稚的正人君子，一个上层阶级的吉祥物。在和老孙的初次见面中，他谈笑风生的表情、浮夸的肢体动作、捉摸不透的台词把人物不食人间烟火的状态演绎的非常到位。

但这样一个不靠谱的人设，在第五集却带给观众了翻天覆地的变化。尤其是他走出城寨后，发现原来外面的世界一片黑暗，官商勾结巧取豪夺，百姓民不聊生，俞亦秀那种三观崩塌之后的癫狂让人拍案叫绝，而后面烧地契那一幕又满是悲凉。好的表演就是这样，同样的人物却能演出“剧抛脸”的感觉，让观众深深共情。

好剧本＋好演员，让《欢颜》首播之后收获了不俗的口碑。但也有不少观众发出了不同的声音，甚至给出了一星差评，很大原因就是因为男主董子健实在是太拉胯了。

董子健其实很多观众都不陌生，他虽然是一位90后男演员，颜值和演技都不突出，但凭借自己“京圈太子爷”的身份，年纪轻轻就坐拥无数好资源，和不少大导演和明星都合作过。

在《欢颜》中，他饰演的徐天虽然是全剧的核心人物，但从前5集的效果来看，他就像个拖油瓶。明显可以看出，导演为董子健量身打造了成长型男主的人设，从廖凡到张鲁一，再到后面出场的张译和田雨，其实都是为了给他做绿叶。但小董的演技真达不到这样的水平，在一群实力派的衬托下反而原形毕露。

从一开始，董子健进入戏中的状态就慢慢吞吞，纵使你是一个未经世事的毛头小伙，但也不至于一副无精打采、昏昏欲睡的样子，你这是在演戏不是让你演睡觉。每当给到他特写镜头，要么表情僵硬，要么五官乱飞，粗糙木讷的演技让人着急。人设虽然是归国的华侨公子，实际效果却像“傻白甜”。

和廖凡的对手戏更是让人不忍直视，老孙手到擒来，毫不费力，而徐天则是越努力越心酸，总是没有分寸，用力过猛。这段被绑着的戏，廖凡为了努力演出身体达到极限的样子，扭着脖子，喘着粗气，呼吸的表情甚至都变形了。但我们的男主胳膊肘都还弯着，讲台词时甚至都不带喘气的。

最让人接受不了的是面对秀秀时，前面没有任何强情绪的男主，竟然举着枪莫名其妙的豪横起来。碰到不讲理的像老鼠见了猫，碰到个讲理的却拽得跟二五八万似的，你说这是成长了还是没成长？

恕我直言：董子健这样的演技真是拉低了整部剧的下限，拿着一番的咖位，却只会当个读旁白的“摄像头”男主，全程看其他演员的飙戏。恐怕等到张译出场，也扶不动这样的阿斗！